【記者王淑芬高雄報導】全盛時期的南台灣有百家皮影戲團，走過百年歲月，永興樂皮影劇團是彌陀區碩果僅存的一家，第5代傳人張信鴻有心傳承，但有限的演出機會，仍要靠務農開曳引機支撐劇團才能延續家族皮影戲的香火。

史料記載，300多年前，皮影演師阿萬師隨著鄭成功的軍隊到台灣並定居在彌陀區，是奠定彌陀區有「皮影戲窟」之稱的由來。後來子孫開枝散葉，皮影戲班也在台南、屏東生根。隨著產業及生活型態的改變，電視逐漸取代在廟口看戲的人口，經過百年歲月，彌陀區20幾家的皮影戲團已因藝師的凋零而快速沒落，永興樂是僅剩的一團。

永興樂第5代傳人、團長張信鴻只有34歲，接掌劇團約8年時間，因為劇團人手不足，仍不時要靠第4代傳人，即張信鴻的伯父張新國(永興樂藝術總監)協助湊足人手，才能讓劇團在神明聖誕或廟會酬神順利演出。

圖 / 記者王淑芬

張信鴻有心傳承瀕臨失傳的皮影戲團，但一年大約30多場的演出，不足以讓劇組人員一家溫飽三餐，所以張信鴻的劇團香火還要靠開曳引機整理農地來支撐。

永興樂位在彌陀鹽港一路的工作坊有約30坪的空間，搭設了一處有燈光照明的舞台布幕，另有皮偶雕刻工作檯及置滿牛皮的物架，其餘牆面滿是獎狀、錦旗和一代代劇團演出的記錄，照片、海報都泛黃了，但看得出是塵封已久的歷史，更是風光記事。

有張新國率團到香港、紐約、加拿大等城市或國家大受歡迎的珍貴畫面，也有近年到法國亞維儂藝術節或匈牙利藝術節的演出，一幀幀精采的照片，張新國眉飛色舞有說不完的故事。

圖 / 記者王淑芬

劇團第一代張利於1896年創始「頂鹽埕皮影戲團」，再交棒給張晚並更名為永興樂皮影戲團，張歲與張做是第3代，並於1978年立案皮影戲團，張新國與張英嬌為第4代。

永興樂走過126年歲月，戲團曾經有接不完的訂單，也風光的受邀出國表演，如今是彌陀僅存的一團；但是談到經營及傳承，張新國及張信鴻有道不盡的辛酸。

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張新國說，要讓劇團薪火不滅，除了要有接班傳人，還要有與時俱進的劇碼。所以他一直在推陳出新，還取材《天方夜譚》中「阿里巴巴與四十大盜」的故事，在傳統與現代、本土與外來的表演中交織戲劇的共鳴，不僅要喚回昔日戲棚下追劇的觀眾，也圈進不少年輕粉絲，一起來領略皮影戲的趣味。

已經74歲，張新國仍是劇團的「主演」，常一人分飾3個角色，所以他要有音域分明的聲調，不僅能聲似少女般的嬌嗔、也要有老婦的粗嗓、有時還要有暴君霸道的聲線。所以即使沒有演出，張新國也常埋首工作坊裡發想編劇、練聲線，有時還要自製「細絃仔」，用林投木雕刻細絃仔的聲筒，以做為皮影戲演出的襯底及背景和絃音樂。

而張信鴻則是洽接劇團演出的團長，也是負責雕刻皮偶的匠師，閒來一根木棒，一支雕刻刀，只見他一槌槌的敲擊、打洞，讓皮偶有頭、身及下肢3部分，經縫合裝桿才能讓戲偶分解出坐、臥或起身行走等姿勢的變化，讓故事的演繹更生動、活潑。

圖 / 記者王淑芬

談到出演機會，張信鴻感嘆一年大約30場的訂單，一年不到百萬元的營收，難以支應演出成本，所以即使團員有再多的熱情及傳承的決心，每人都要有一份穩定收入的副業才能讓香火延續下去。

張信鴻是曳引機駕駛，田間翻土是他養家的經濟來源，而戲班則是皮影戲家族不可失傳的職志。雖然經營戲團很辛苦，不過談到他們受邀站上國際舞台，一幕幕風光榮耀的畫面，尤其，張新國還獲得第24屆全球中華文化藝術薪傳獎、高雄文藝獎等殊榮，談到風光的故事，張新國的臉上堆滿了笑容，也似乎一切辛苦值得了。

圖 / 記者王淑芬

張新國將皮影戲傳給姪子張信鴻，伯姪兩人常在工作室討論創新劇碼，偶爾也找來張信鴻的姑姑張英嬌一起研議角色分飾，尤其在酬神或是廟口大型演出，要更多的人手協助，一班5到7人，張英嬌常被拉著上陣，主演、拉桿、拉絃、敲鑼、燈光及助手等，一場戲兩個小時，大家忙得不可開交。

走過百年歲月，彌陀區的皮影戲團只剩1團，由於是傳統表演藝術，高市府文化局已列為無形資產；永興樂有心傳承這項表演藝術，繼續在地方重要節慶演出，他們的熱情受到關注，彌陀國小等還多次邀戲團到學校表演並分享偶戲的操演。藝師們努力的在做扎根推廣，希望曾是彌陀藝術特色的皮影戲能薪火不滅。