文／重南

在電視看到豪華歌舞劇改編的電影《紐約高地》時，恰好影院也正新映大導演史蒂芬史匹柏重拍的《西城故事》，兩者都是經典歌舞片，又都是以拉丁裔移民在紐約曼哈頓生活的故事為背景，但若是要看大場面，自然是到電影院看大銀幕，享受畫面及音響較佳的《西城故事》。

改編自一九五七年百老匯音樂劇的《西城故事》，曾在一九六一年搬上大銀幕。由勞勃懷斯導演，即奪得該年十項奧斯卡金像獎，可見其聲勢之浩大；筆者國小五、六年級時，觀賞過該片，雖然年紀小，卻仍留有深刻印象。

史蒂芬史匹柏的新片，似乎在劇情及歌曲上，無甚改變，隨著種族正確的趨勢，女主角已由拉丁裔的瑞秋曾格勒主演，她嘹亮的歌聲，為本片主要靈魂所在，加上電影特效技術的進步，讓本片更充滿華麗色彩。

《西城故事》本身情節發生在前後只有三天的時間，但幾乎三分之二的對白和動作，都在歌唱、跳舞中進行，讓觀眾目不暇給在影院中度過兩個半小時的視聽覺享受，值回票價了。

若說此片只有豪華歌舞，沒什麼劇情意義，卻也不然。主體上雖然是講街頭混混的幫派對立，引發兩位不同種族年輕人愛情的困境和犧牲，這是源自百老匯歌劇原本就取材於莎翁《羅密歐與朱葉莉》的意涵，只是故事從古代搬到一九五○年代的紐約曼哈頓的西城。

家族或種族的對立或歧視，自古至今還存在著，即連號稱民主自由的美國依然，台灣現在何嘗也不是這樣呢？省籍、黨派的紛爭和對立，撕裂了台灣的團結和發展。正如《西城故事》中，族群的對抗和偏見，毀掉一雙年輕人的愛情般。

本片也呈現外國移民湧入美國，群聚成都會低貧社區角落；他們當時也是美國的廉價移工，卻仍然受到歧視和不公的待遇，導致年輕人憤怒不平而與本地人時起衝突。台灣現在也仰賴外籍移工或新住民甚大，在少子化趨勢之下，如何面對移民問題，是本片可供省思的。