故宮博物院為慶祝重新開館，自二十五日舉辦為期三個月的「大觀—北宋書畫、汝窯、宋版圖書特展」，這是故宮建館八十年來前所未有之盛事。將中國北宋文物之菁華匯集一地，作一次展出，對任何一家博物館都是難以達成的任務。

中華文化中的藝術部分—包括文學、美術、工藝、建築、印刷發展至北宋，均達於顛峰狀態。北宋士大夫階層對藝術之品味，可謂前無古人，後無來者，何以致此？歷史學家詮釋不一，或謂北宋重文輕武，由於宮廷之提倡，以致文風大盛。亦有謂徽宗本身精於書畫，並自創瘦金體書法，在宮中設立畫院，藝文菁英均網羅於汴京。此兩說均言之成理，然而仍令人難解的是，為何北宋藝人、工匠品味之高，後人無法望其項背，甚至愈來愈差，及至明、清，不論宮廷與民間，藝術愈益流於低俗，及至今日，流行文化崛起，藝術品味早已淪為商業的附屬品，故宮以展品追溯中華文化之盛世，實有復興中華傳統美學之深層寓義。

北宋之繪畫，開中國士人繪畫之先河。唐代繪畫仍以宗教中之佛像與人像畫為主流，及至北宋山水、花鳥及民俗活動紀實之畫始蔚為風氣，雖仍重寫實，但氣勢之磅礡與技巧之熟練，已臻不可超越之境界。尤其是士人繪畫，更展現出人文精神，與詩歌、文學、書法相結合，開後世文人寫意畫之濫觴。至於宋書法四大家蘇黃米蔡之作品，超越唐代之端莊厚重，充分表現北宋的瀟灑逸俊，更為貼近人性。四大家的精品大部分均典藏於故宮，觀眾得於一日間欣賞到四大家的二十七件作品，真可謂「不亦快哉」。

汝窯瓷器，乃中國瓷器史上的一項奇蹟。汝窯（在今河南省寶豐縣）造瓷時間甚短，約在北宋哲宗元祐元年至徽宗崇寧五年之二十年間，傳世作品極少，全球藏品僅七十餘件，而故宮卻擁有其中最完整、最頂尖的作品二十一件，真可謂稀世之寶。尤為可貴者，則為汝窯之造形與釉色，其端莊、簡約與含蓄之美，非但同時代，即後世之造瓷亦無可比擬。從汝窯之造形與色澤，可以看出北宋不論宮廷與匠人，其美感之形成，乃集文學、畫畫、雕塑諸般文化修養之大成，不帶有一絲一毫俗艷的氣息。

故宮博物院自台中霧峰遷至台北外雙溪，已逾四十年，輪流展出各項精品，恐亦不下數千件，然一般民眾之未能從展品中汲取中華傳統的美感，一是故宮的主教工作不積極，至故宮觀賞者，以看熱鬧者居多，未能探求其精髓，觀眾能朗朗上口者多為「翠玉白菜」、「多寶盒」等，至於北宋文物，則往往視而不見。一是我國學校教育重數理而輕藝文，很少引導學生進入「中華之美」的堂奧，以致學生完全失去對傳統美感的鑑賞能力與品味。

東鄰日本是一面很好的鏡子。他們既能享用西方的科技與美學的精華，亦能將日本傳統的美感大放光彩，在世界上獨樹風格。其中小學生能細數其歷史上的藝術名家，甚至對中華文化中之文、藝大家亦不陌生，可見其教育的成功。

我們不能寄望故宮一次展出就能提升國人的美感，但希望藉這次展出，能帶動風氣，使國人能重視中華傳統文化藝術極具深度的美感，吸取中華文化的精髓，以豐富自己的人生，美化社會。