高雄佛光山「佛光緣美術館」於今年一月十五日到三月十三日展出「神刀傳奇－－吳榮賜雕塑藝術個展」，呈現木雕大師吳榮賜的多元與內涵兼具的作品。此次展出有十八羅漢、文字藝術、萬佛世界、神話傳奇、史傳俠義等作品，其中十八羅漢是佛光山星雲大師因興建佛陀紀念館而委以重任，過去十八羅漢給人印象都是男眾，星雲大師倡導佛教男女平等，因此加了「大愛道」、「蓮華比丘尼」、「優婆遮羅」三位女眾羅漢。吳榮賜以純熟、細膩、精湛的刀工將各羅漢的性格一一呈現出來。

藝術途徑是艱苦而遙遠的，沒有學院背景的吳榮賜，到佛光山討論十八羅漢石雕創作時，曾說到：「這是千秋萬世的作品，如果是十年前我可能做不好也不會做，如今我已累積多時的磨練，相信我一定能夠圓滿達成。」今日他以一份對雕刻藝術的熱愛，無比自信的將十八羅漢石雕賦予「新生命力」，跳脫出傳統民間的公式化的造像雕刻。矗立在佛陀紀念館的成佛大道上，十八羅漢讓觀賞者了解他們在佛陀臨涅槃時，受囑咐到世間弘揚佛法、利益眾生的因緣與修行。這十八羅漢，動靜分明、形貌迥異，不但在動作上清楚描繪了各羅漢的特點，連面部表情也細膩呈現出各羅漢的性格。尤其是降龍羅漢，降伏惡龍的過程可說是呈現十足的動態感與戲劇張力，怒目雄威的神情更增加了其力量表現的說服力，令觀者目光難移。

甚少有藝術家將中國的甲骨文以雕刻方式來詮釋其藝術生命，吳榮賜以甲骨文為題材，讓原本平面圖像系統的中國文字「立體化」。基本上，高超的雕刻技術必須有豐富的學識涵養來支撐，否則無法呈現有深度的創作內容；而豐富的學識涵養若沒有高超的創作技術，亦無法心手相應，將藝術家的內在精神徹底呈現。中文系畢業的吳榮賜，對於漢字的歷史價值和藝術精神有相當體悟。向來，漢字的藝術表現，往往是書法的專利，而吳榮賜卻以雕塑的方式還原漢字最基本的樣貌，希望能將漢字所蘊含的文化與智慧呈現出來，極具教育意義。

眾神的愛徒—吳榮賜在本次展出數十件佛雕造像。說到刻佛，認識吳榮賜的人都知道他年輕時曾作過一個夢，夢境中他將一尊沒有臉的觀音像一刀一刀的刻出五官來。這個夢不僅啟發了他這輩子要走的路，也結下了他這一生的「佛緣」。吳榮賜自二十三歲在台北拜潘德先生為師的那一刻起，刻佛至今已四十年。他認為藝術品的創作必須具有「成教化、助人倫」意義，因此不同於那些俠義題材，而是本著「淨化人心」的理念來刻佛，希望藉此感染大眾。菩薩、達摩、觀音、羅漢等各種形象、姿態與神韻，無一不傳神精采，尤其是二○○五年，吳榮賜在紐西蘭以世界級神木「考里松」刻成的「達摩」，粗曠面目卻呈現著莊嚴、恢廓的形象，出神入化的境界已無人能及，觀者無不動容。

至於在神話傳說方面，《封神榜》以及《西遊記》中的「二郎神」、「哪吒」、「魁星爺」、「孫悟空」等，皆是古典小說、傳奇、戲劇裡的著名角色。這些人物的形象流傳千古、面貌分明，在廣大人民的心目中占有無可磨滅的地位；在民間文學的領域裡發光發熱。神話傳說可說是文學與文化在衍嬗過程中的重要元素，在中文系拿到碩士學位的吳榮賜，遊走在文學的世界裡可以讓他發揮無限想像，而這毫無邊際的思維模式也正是他刻刀下的重要題材，然而，能夠將這口耳相傳的故事借由鬼斧神工的技法付諸真實的形象，在雕刻藝術的世界裡，未嘗不是一種神話？

吳榮賜的看家本領在史傳俠義的題材上具體呈現。歷史上的英雄人物，往往藉由傳說、文學的流轉與昇華，逐漸成為後世人民的精神典範甚至膜拜對象，三國名將關羽、趙雲；宋代岳飛、楊家將等，不僅是叱吒風雲於一時代，其忠義精神更是傳誦千古。

在吳榮賜的創作中，「關公」極為常見，無論是「千里單騎」、「一夫當關」，那種蓋世英雄的氣魄在吳榮賜刀下被呈現得淋漓盡致。個性豪邁爽朗的吳榮賜，對於史傳小說中的俠義人物，更是心生嚮往，無論展昭、白玉堂等，刻畫他們，就好像在刻畫自己，他認為若不是他與生俱來的草莽性格，就絕對無法呈現這些英雄人物的干雲豪氣。他們銳不可擋的眼神，觀者從哪一角度視之，盡覺目光炯炯，說吳榮賜是「俠義」的代言人，一點也不為過。

「神刀傳奇－－吳榮賜雕塑藝術個展」，所呈現的不只是上述的十八羅漢、文字藝術、萬佛世界、神話傳奇、史傳俠義等，更體現出無窮無盡的創作力與廣闊胸襟。吳榮賜的雕刻刀法往往能在傳統注入新的生命力，他在傳統的雕刻技法中，體悟了一種類似抽絲剝繭的技法，以圓弧刀面一刀一刀呈現物像的線與面，如同水面波紋，他名之「波紋刀法」。這「波紋刀法」，讓原本靜止不動的物像，呈現出時間與空間的流動，這是他在技法上有別於傳統匠師的特點。曾經有人問及吳榮賜的創作靈感，他沉默了一會，說：「想到什麼就刻什麼。」比起處處引經據典的藝文創作者，這句「想到什麼就刻什麼」似乎在某種程度上帶有自謙的意味，其實，這句話倒揭示了吳榮賜力敵萬鈞的創作生命力。如果說藝術品能呈現藝術家的內在精神，那麼吳榮賜的創作無疑是其內在精神的徹底呈現，毫不掩飾、豪不做作。

（本文作者為中央大學兼任講師）