二○○九年三月，果陀劇場推出新戲「回家」，可是導演並不是梁志民，而是新銳導演李奕翰這個年輕的名字，梁志民是李奕翰就讀台北藝術大學戲劇系，主修導演的指導老師，師承的關係，李奕翰導了果陀的戲，這是不是象徵果陀舉起「薪傳」重責的火炬？(記者邱麗玥攝)

果陀劇場負責人梁志民說：「所謂傳承，不是把自己現有東西原封不動往下傳，我不會想塑造多個梁志民，因為這不論對果陀或劇場環境來說都不是好事，所以希望每個學生都不像我。

果陀的傳承計劃，是希望讓更多優秀編導演人才能在果陀工作，提供他們一塊沃土，過去二十年果陀一直在做鬆土工作，現在開始深耕，十年後可以培植出來更多劇場優秀人才。」

教課重輔導

做一個好乘客

「傳承除了學術指導外，當然包括在專業劇場內累積的經驗，就是我走錯的路告訴學生，幫助他們不要走一樣錯的路，可是他們若執意要嘗試錯的路，就讓他們跌一跤，因為在學校內摔一跤無所謂，知道那裏痛，那裏有石頭，才會了解如何繞道而行，因此，傳道、授業、解惑是老師的責任。」 (圖/果陀劇團提供)

梁志民指出，劇場內的傳道：就是教導學生一個觀念，認識劇場和演員、觀眾間的關係；授業部分：則因為導演是個微妙的藝術，沒辦法教，但可以學，所以和梁志民學導演的學生，必需先做過好幾齣戲的導演助理，多去幫別的老師做導演助理，或排演助理工作，由排戲經驗得到自己想要的專業。

至於解惑：當一個學生摸不到方向時，老師就必需拿個手電筒幫他照路，梁志民最常幫同學解惑的事情，就是不知畢業製作要做什麼戲，他就拿著手電筒幫學生挑劇本，要依學生的個性、長處做建議。

在做指導老師的時候，梁志民堅定表示，絕不做「後座駕駛」，他不直接給學生筆記，主要是在指導導演過程中看到問題，建議修改的方式。

教學重視以「中學為底，西學為用」，梁志民指出，因此像一般京劇的表演、聲腔、武功等，大一、大二都要打基礎。梁志民教學生很注重因材施教，他說：「不要把每個人都看成一樣。大概從七、八年前開始，教初級導演班會從十分鐘編小戲著手，課堂上我從不會給學生限定劇本，因為選劇本是導演功課的第一步，如果這件事還沒開始做好，或還沒開始想，就談不上如何當個盡責的導演。」

學會教育自己

建構專屬藝術系統

梁志民通常給學生的第一句勉勵的話，即卡薩爾斯這位大提琴家所言「我的老師教我最好的事情－我這輩子永遠要如何教育自己」也就是說，一位好老師教給學生的，不是內容而是方法，由生活、學習中，自我提升、自我逐磨，旁徵博引，建構自己的藝術系統，梁志民表示，每位學生都有自己不同的質感，如果十位學生，可以呈現十種不同質感的話，就會感到非常高興和驕傲。

方圓法度

幻化精彩世界

想成為梁志民的入門學生，必需符合他的一套規矩，因為沒規矩就不成方圓，「想成為我的指導學生，需在修課的班上，功課要前三名，或在課堂上表現優秀者，可以收為徒。我上課打分數是很嚴格的，而且有著諸多判定標準，若能在如此複雜的規矩下拿到高分，表示是很盡心盡力，就沒道理不收你。」第二項規矩是學生對自己導演之路的規畫。

至於第三項，梁志民表示，從來沒對學生說過，但認為是很重要的條件，就是同學在學校這個小環境中可掌握自己人力上的資源，當學生要導戲時，可以找到好的演員，梁志民很肯定李奕翰在這三方面表現都很好，特別是第三項，即便是在學校做小小的呈現，十分鐘、十五分鐘的片段，他找的演員，都是功課優並適合角色的人選。

會強調第三項的重要性，梁志民指出，因為這表現學生平時在學校的參與度，同時他也表示，一位好的導演，必需有好的眼力辨識好的角色，用什麼樣的演員來演。從不限定學生任何創意的梁志民說，「導演不是一個蘿蔔一個坑的工作，而是每位導演要有自己的風格，自己的面像，然後這個戲劇世界才會精彩。」