【記者曹麗蕙台北報導】明華園戲劇總團《散戲》改編鄉土文學作家洪醒夫同名得獎小說，挑戰戲班禁忌，睽違六年再度回歸，10月21、22日在國家戲劇院登場。《散戲》由故事工廠創辦人黃致凱擔任編導，以喜劇元素重塑原著，藉由台上台下虛實交錯的戲中戲，一次比一次樓歪的「陳世美與秦香蓮」荒謬演出，帶出民國五、六○年代，台灣歌仔戲受到影視產業衝擊，台上台下共同交織出既悲催又可笑的時代大戲。

明華園當家小生孫翠鳳表示，《散戲》把歌仔戲的後台解密，讓大家知道戲班生活，「我飾演女團主阿珠姐，要負責經營劇團、安撫演員的情緒、打戲路（找演出）、甚至演員受傷，也得展現十八般武藝幫忙上台演出」。她說：「民國50、60年代演歌仔戲是被人看不起的行業，有很多人把劇團解散，但是也有人堅持到現在，當歌仔戲面臨生存危機，大家如何努力一起度過難關，《散戲》不是悲劇，而是會讓人笑到掉眼淚，充滿希望的一齣戲。」

明華園總團《散戲》傳統戲中戲《秦香蓮與陳世美》荒謬版演出。圖／明華園總團提供

製作人陳昭賢表示，身為明華園第三代，永遠記得高中時讀到《散戲》這篇小說時的震撼，多年後明華園總團把這個故事搬上舞台，依舊感動且受到激勵，「歌仔戲是美麗的傳統不是停滯的歷史，在各個時代不斷的求新求變，不是因為我們『背骨、叛逆』，而是我們需要生存，對於劇團經營者來說，『創新』才是歌仔戲最大的傳統，即便戲還沒演就『散戲』，對傳統戲班來說是禁忌，但我相信如果明華園不演這個戲，就沒人敢演了！」

明華園總團長陳勝福表示，40年前明華園藝術家族帶著八大卡車的布景道具，從屏東來到台北國父紀念館，父親陳明吉老團主讚嘆它的宏偉壯觀就像「開封府」，象徵著歌仔戲終於走進神聖的藝術殿堂；經過40年的努力，這次明華園總團把「開封府」搬進台灣最具指標性的國際級劇場，「我們用這段歌仔戲從內台戲院流落野台的時代故事，向走過艱困歲月的前輩們致敬，也展現明華園歌仔戲40年來，在『現代劇場』守護傳統、推陳出新的成果。」