貝里尼歌劇《諾瑪》17年後經典進化重現。圖/衛武營國家藝術文化中心提供。
【記者曹麗蕙台北報導】歌劇《諾瑪》2004年在台首演後,睽違17年復刻再進化,1月7、9日將在衛武營國家藝術文化中心以正規歌劇形式經典重現,這也是指揮簡文彬、導演黎煥雄與旅義女高音左涵瀛繼《杜蘭朵》後再度合作,波蘭男高音阿諾‧盧特考斯基(Arnold RUTKOWSKI)更不畏21天防疫措施來台,共同演出這部歌劇鉅作。
《諾瑪》被視為義式美聲歌劇頂尖之作,是義大利作曲家貝里尼生涯最高傑作,也是簡文彬心中三齣最偉大歌劇作品之一,今在彩排記者會上他分享:「《諾瑪》作為衛武營第10部歌劇,集美聲歌劇元素大成,將美聲唱法發揮到極致,近兩百年來賺取無數觀眾熱淚,可見其在近代歌劇史上的重要地位,這次演出無論是演出者或製作卡司皆為一時之選,要讓觀眾更完整感受《諾瑪》熾熱浪漫的傳奇魅力。」
2004年時任音樂總監簡文彬精選《諾瑪》做為NSO年度歌劇,經過17年後,再邀導演黎煥雄合作,黎煥雄保留整齣製作想法和劇情鋪陳的原本結構,重現多重時空背景,且順應衛武營歌劇院的場地優勢,設計則從原先半舞台形式,進化為可用樂池樂隊和舞台樂隊的正規歌劇編制,讓經典進化再現於觀眾面前。
衛武營指出,飾演諾瑪的女歌手必須同時具備紮實技巧、演技與體力,被視為女高音的終極挑戰,已在歐洲嶄露頭角的女高音奇才左涵瀛擔綱此重任,她說:「諾瑪必須兼備戲劇女高音的音量,和花腔女高音的輕盈,一輕一重的比重轉換,對聲音的呈現是一大考驗。」
左涵瀛分享,尤其劇中諾瑪有領袖、母親、情人、女兒、摯友等多個身份間切換的矛盾和衝突,以及內心的掙扎、熱情、仇恨、憤怒與忌妒間的心境轉折,歌手需要從義式美聲唱法在音樂大量分解和弦的平穩流動中,配比歌詞吟唱速度,以及和樂團合作營造出扣人心弦的效果,這些對演出的歌手都是非常大的挑戰。