執筆人：于國華中華民國表演藝術協會理事長

教育部「美感教育中長程計畫」第一期今年結束；執行內容有改進空間，但計畫方向應該正確。營造社會美感氛圍，絕非短期能夠建功；期待美感能力改變台灣的未來，美感教育必須持續。

台灣及許多先進國家大力推動人工智慧、機器人、大數據、物聯網等科技應用，未來世代的工作和生活型態，將有極大改變。創造力是未來人才的主要競爭力，而美感與品味，是啟發創造力的重要媒介。

法國哲學家阿蘇利（Olivier Assouly）在《審美資本主義》中指出，審美品味與鑑賞力，早已成為促進消費、增進工業發展的動力。在審美資本主義潮流中，從英國發展到台灣的文化創意產業，只是剛好「順勢」。品克（Daniel Pink）在《未來在等待的人才》書中，列舉六種未來人才必須具備的能力，都來自「高感性、高體會」（High Concept，High Touch）。美感教育正是帶領學生通往「高感性、高體會」的教學策略。

民國一○二年起推動的「美感教育中長程計畫」，明顯特點，是將「美感教育」和「藝術教育」區別。過去《藝術教育法》以及《藝術教育白皮書》都提到美感養成，但也都將美感視為藝術教育的部分成果。

「美感教育中長程計畫」則認為，美感來自日常生活；學生需要具備高感度的感覺與心靈，能夠從日常生活中得到美感經驗，而不只是學得藝術知識、或具有藝術欣賞與創作能力。

美感教育和藝術育關係密切，但意義不同。當代藝術難以定義，無論題材、內容和表現方式，早已超越各種框限；隨著各種設計受到重視，美感融入生活之中，品味成為滿足基本需求之外的消費目的。美學家因此主張，這種「美感生活化」趨勢，讓藝術轉向挑戰更深刻的主題與表現，而與美感漸行漸遠。藝術欣賞的學習固然重要，它讓學生的感官和心靈，得以接觸人類最偉大的傑作；但如果僅以藝術欣賞做為美感教育範圍，窄化了當代藝術，也難以開發學生對日常生活的審美能力。

美感教育不是新理念，但在教育系統中，卻是新的教學嘗試。「美感教育中長程計畫」常被詬病，認為容易流於型式；基層老師和行政人員需要知道如何引導學生體會美感，但四十多億的經費分配、或八十一項執行計畫中，對老師和行政人員的教學協助都不夠。但是，美感教育計畫已經激起許多老師熱情，今年六月，交通大學人文社會學院院長曾成德帶領三天工作坊，有二百位老師參加；網路上，更多老師分享特色教案和教學心得。

計畫後續執行，必須提供老師更多支持，優先豐富老師的美感經驗。美感教育的方法有無限可能，它本身就是老師創意和美感的展現。讓教育人員先得到美感啟發，再將親身領悟轉化為教學實踐，將是這項計畫得以成功的關鍵。老師一旦掌握開啟美感心靈的鑰匙，就可以用最尋常的素材和方法，達到美感教育目的。