文與圖／吳德亮

淡淡三月天，晴豔豔的上午，一掃連日來的溼冷天氣，循著虯虯蟠蟠的產業道路蜿蜒直上，抵達台中沙鹿半山腰的「窯谷」，空氣中明顯帶著花香與淡淡茶香，還有些許大肚山紅土的氣息吧？笑得開懷的主人抱著多次上電視的明星狗PUMA相迎，散落一地的大件柴燒作品直入眼簾，或黑或褐的落灰窯汗輝映門口一簇簇開得猛豔的山櫻花，讓大夥的心都跟著雀躍起來。

主人是中部知名的茶器與漆陶創作家陳金旺，從小喜歡繪畫，卻在高中時加入拳擊代表隊、勇奪區運拳擊冠軍，還因此保送大學體育系、一度獲選為拳擊國手。

二十年前才猛然回頭，下定決心重拾年少的夢想，因此毅然拋下一切，投入陶藝創作的世界：三十多歲開始煉土捏陶，進一步將漆藝與陶藝結合，創作出許多拳拳到位的作品，不僅舉辦多次個展，並陸續入選或榮獲南韓清州國際工藝展、日本石川國際漆展評審獎、大墩國際美展、國家工藝獎等重要獎項，逐步實現自己的藝術大夢。顯然升學補習班常見的廣告語「現在就努力，一切永不遲」所言不虛，足以作為有志投入藝術創作的朋友們參考。

陳金旺早年醉心於燒出又金又紅的志野柴燒，他稱為「金虹陶」，透過高溫焠煉及天然落灰，產生多重變化的釉彩，表面溫潤如火紅質地，在粗獷中揮灑志野釉特有的蛀孔肌理，始終樂此不疲。近年則逐漸朝向如玉般優雅的冰裂，甚至將各地不同的泥料過濾揉合後打成泥漿，作為「泥漿釉」取代化學釉色，讓泥漿與落灰之間產生不同的化學效應，輝映出繽紛亮麗的色彩。不過他也強調並非所有泥漿都可以通過高溫淬鍊，必須經過不斷的測試，才能確認哪些泥漿可以燒到何種溫度，反覆試煉才能逐步提高燒成的「良率」。

陳金旺也特別強調「在地特色」，因此喜歡用大肚山特有的紅土作為主要原料，由於土質黏度佳、石英含量豐富，且透氣性絕佳，因此燒成的陶壺特別適合沖泡鐵觀音、台灣老茶、普洱等重發酵茶品，完成的作品礦物粒子多，可以星光耀眼，也可以紅潤多情，如圖右下的「藍星天目壺」或左下的紅志野均採大肚山紅砂泥釉所創作。

但陳金旺卻不以單純的陶藝表現為滿足，在投入柴燒約莫五年之後，他開始精研傳統的漆藝，將其一一融入陶藝創作，讓樸實厚重的陶與冷凝華麗的漆，在陶藝上款款對話。強調「台灣土、生漆味」，不僅在現代感強烈的造型下，散發濃郁優雅的中國古風，也為陶藝注入全新的創作活水。

其實在台灣中部，早有陶藝名家李幸龍將漆藝融入陶壺創作而深受矚目；不過陳金旺卻表示：李幸龍的陶壺多為電窯或瓦斯窯燒成，真正將漆藝運用在柴燒陶藝之上的，他應該是台灣第一位了。陳金旺說傳統俗稱「變塗」的髹漆，多以七道不同的色漆附著於胎壁上，再以水砂紙研磨推光形成絞漆色彩，一般且以豆腐漆最常見。但陳金旺形容自己的變塗為「水波紋」，除了豆腐漆，蛋白亦融入其中，經水砂紙研磨，色彩豐富，波紋肌理鮮明。

當然要讓天然漆與陶器結合絕非易事，除了高難度的技巧，還要長時間承受耐心與毅力的考驗：由於釉藥與漆器表現全然迥異，要套上數層漆，每一層均需陰乾後才能再上，因為天然生漆無法以高溫烘烤，只能在自然的環境乾燥。至於是否要像傳統漆器般推光研磨？陳金旺表示：較具現代風格的作品仍須不斷推光做鏡面處理，反之傳統風貌或色彩就無須再畫蛇添足；因此他的漆陶作品可以表面成「鏡」，也可以使之成「霧」，配合不同擠坯造型，可以時尚美感，也可以古色古香，正是陳金旺的最大特色。

陳金旺也強調說，柴燒落灰呈現的釉面或金屬光澤，很難再塗上天然漆料，因此必須在拉胚或投窯前先行構圖，預留漆藝揮灑的空間，才能成就完美的漆陶作品。果然在二○○二年「日本石川國際漆展」，就以一件漆器枕木作品贏得當時兩岸參賽者的最高獎項「審查員獎勵賞」。

陳金旺的茶器創作還有許多創意巧思，並取得多項專利：例如他的「柴燒螺絲側把金虹壺」，就是以柴燒方式製成的陶製螺絲壺把，不僅解決了外接把手因黏劑長期遇熱脫落的風險，還能讓壺把拆卸自如、收納更為方便；而不慎將側把折損時，還可汰舊換新，可說是側把陶壺的一大創舉了。儘管他說在製作過程中，土的乾溼比、硬度拿捏、隔離等，均需相當技巧的控制，尤其柴燒極易產生落灰，隔離稍有不慎，燒成後就無法順利拴套，難度之高可以想見。

又如他的「生肖壺印福運壺」，壺蓋上以不同生肖圖騰捏塑的壺鈕不僅可以拆卸，更可以刻上姓名做為印章使用，也接受客制化訂作，讓許多茶人趨之若鶩。