某旅行社老闆是醫師出身，其推出的行程是以嘗美食、聽美音及住好房為號召，故價格頗高，連中產階級大概都要卻步。

我和老妻是九九年，因欲去上海世博參觀，它打出保證可以看到兩、三個熱門場館為號召，才第一次參加。六天四萬元的旅費，在當時已偏高，但抱著嘗鮮心理忍痛參加一次；此後，對他們動輒十萬起跳的日本、歐洲等聽音樂、嘗美食之旅，只能望行程而喟嘆，口袋實在不深呀！

但好在參加了一次，就變成會員。此旅行社的好處是年年舉辦會員大會，除了工商服務時間和吃吃茶點外，總會有一場音樂會。旅行社沒嫌棄我倆參加一次團遊後，此後就沒動靜了，還是年年邀請我們去他們舉辦的會員大會兼音樂欣賞會。

老實說，我對音樂其實是大外行，前幾年去聽的大多是古典音樂，我實在是有聽沒有懂，就像以前看侯孝賢、楊德昌、蔡明亮等的台灣新電影，明知他們是想要傳達什麼意涵，但魯鈍如我者，心靈又好像被什麼隔閡住了，看不清他們的理念世界似的。

但今年的音樂會，是以小型沙龍音樂會的形式推出，只請了某音樂團體的小提琴手、大提琴手及豎琴三位男士音樂家演奏，卻吸引我和老妻，認真、心動地聽了十三首樂曲——不！全場聽眾也反應熱烈，連加了四首安可曲，所以兩個多小時，聽了十七首樂曲。

主要應是那位豎琴手，在每曲演奏前都會先詮釋一番，讓如我一些音樂素養不佳的，能先獲得一些初步的認識。其次，他們演奏的幾首歌曲，都盡量選擇較耳熟能詳，讓大家有親切感。豎琴手說，現在古典音樂，雖然有點沒落，但音樂家的使命，就是要因應時代，讓古典樂曲，也能因不同時代而重建生命。像他們演奏的第二首〈Scarrbouch Fair〉，我一直以為是四十年前《畢業生》這部電影的主題曲〈史卡波羅博覽會〉，想不到卻是兩百多年前的愛爾蘭民謠，經過現代音樂家稍加改編，重新有了適應四十年前年輕人心聲的基調。

此外，演奏《新天堂樂園》、《屋頂上提琴手》電影配樂組曲等，也是大家所熟悉和喜歡聽到的，但裡面許多元素都是原本嚴肅的古典音樂，經過音樂家的再造，再透過電影的傳播，讓觀眾於無形、無影間接觸到古典音樂，然後會喜歡它。豎琴手說，《魔戒》這部電影的音樂製作，光是在英國租借的錄音製作空間及各種設備等，便花了一千萬英鎊，只為了能讓音樂透過通俗的電影更深入人心。

想來也是，不說音樂吧，任何行業，想要讓民眾認識你的行業，先用大家會懂、會喜歡，但也能傳達內涵的方式顯示出來的。

這場音樂沙龍下半場則是本土的樂曲，有〈天公落水〉、〈阿里山之歌〉、〈茉莉花〉、〈蘭陽舞曲〉、〈新不了情〉、〈鼓聲若響〉等；這些雖是國內通俗的，也日常能聽到的樂曲，三位音樂家演奏起來，卻時常改變旋律和拍調，聽起來別有韻味呢！這也是音樂家賦予樂曲的新生命吧！但音樂如能通俗到超越國界，那更有意義。豎琴手音樂家談到，他們某次在倫敦演奏國內的〈望春風〉，完畢後，有一位英國老太太還跑去後台跟他說：「這是我一生中，聽過最好聽的一首樂曲！」

不管最好聽是否是真的，想來能打動凡夫庶民的樂曲，就是好的樂曲了。白居易寫詩，據說要先讓老婆能聽得懂，再講求韻味。想來通俗和韻味應是各種文藝創作者要追求的。

這場音樂沙龍，就因「賦古典以通俗，賦通俗以韻味」，而贏得四次安可和連綿的掌聲，大家才滿足地離席，是場成功的音樂會。