文／石紫

《鐵骨冰心》是石青與黃雪梅近三十年前合作的一幅蠟畫。

蠟畫並非人人都知道，人人都知道的不一定是藝術。它在現代美術中擺脫了公式化、概念化，半世紀前已被西方市場認同，贏得紐約及洛杉磯代理，買家多在美歐甚至澳非。

石青本名劉錦華，新竹人，二○○六年七十一歲辭世。五十年代即鑽研雕刻與國畫，娶妻黃雪梅，先開設「華宮藝社」做宮燈，後研創光彩燦爛的蠟畫。六十年代兩人在石青畫室創作每幅都不同的蠟畫，黃雪梅協助蠟染後甚至青出於藍。

石青畢生鑽研蠟畫，那種堅苦卓絕只有親人體會。畫家一生豐富，橫看成嶺側成峰，石青始終告訴女兒石紫：「年輕時不要怕，年老時不要悔！」蠟畫愈來愈多人愛，令人想起作家蔣勳所說：「美，毋寧更是一種叛逆，叛逆俗世的規則，叛逆一成不變的規律。」

二○○三年，文建會選其八幅蠟畫列入「國家文化資料庫」，從不沽名釣譽的石青，身分證職業欄從此是「美術家」而不再「無業」，那是安身立命的感覺，難怪石青生前曾對此感到分外滿足！

蠟畫先有彩墨必然之美，後有布、水、墨、彩，偶然相遇之美，最後用熱蠟定格所有的偶然與必然，每條裂紋或粗或疏，各有不同謎底，那似有或無的流露，全靠黃雪梅技藝，蠟染的獨特性就在它每條不可複製的裂紋。

蠟畫創作於民間，卻總吸引藏家，石青率先以洋彩畫國畫，不論對歷史資料或繪畫藝術，蠟畫都具有無可比擬的珍貴價值。試想家有兩老還有五小，畫家憑蠟畫走出風城小山溝，並從沒讓親人風雨飄搖，是靠藝術吃飯的真實例子。

作家莫言讚美石青：「劉錦華雖無齊白石張大千那樣輝煌的名聲，但對藝術的追求與熱愛卻與齊張無異，我看蠟畫藝術，源頭皆在民間的日常生活中，從粗陋狀況發展為藝術精品。」敦煌研究院的趙聲良也說：「借蠟染的獨特效果，與布帛繪畫相結合而重新處理傳統花鳥畫、佛頭、山水畫與馬車的構成。蠟染形成的斑剝肌理，使畫面中充滿著深沉而自然的厚重感，引人無限遐思，更是蠟畫獨到處！」

蠟畫曾是上世紀興盛一時的台灣外銷畫，未來究竟能留下怎樣的影響？為何當年的民間藝術吸引無數西方人千里尋寶？為何有瑞典人找尋石青蠟畫多年？為何有藏家遠自杜拜找到台北進了石青畫室，把畫家高高抱起說：「我太崇拜你了！」所有答案，女兒石紫決心一一找到，別讓蠟畫絕版、被遺忘在時光隧道中。