【人間社記者觀栩綜合外電報導】吸引廣大的樂迷的現代基督教音樂，在全球唱片銷售量不斷下滑的趨勢下，卻能一支獨秀，在全美音樂唱片銷售量呈現上升趨勢，成為美國音樂界的主流。

美國基督教音樂市場由一九六○年代起步，九○年代盛極一時，一九九八年，全美銷售額逾八億美元（逾新台幣兩百三十六億元），三年間銷售額成長一倍，但之後受到數位化及盜版影響，二○○八年銷售額少於五億美元。

然而可喜的是，全美基督教音樂唱片的銷售量有回升趨勢，已由二○○五年百分之六點三，上升至去年百分之七點二。但基督教音樂工作者，也面臨如何兼顧「福音傳播」與「市場行銷」的困難抉擇。

關於「基督教音樂」的定義，有人認為凡是傳播福音、讚美耶穌的就屬於基督教音樂，但有些作曲家和歌手，因為擔心一般聽眾會排斥有宗教意味的作品，進而妨礙開拓主流市場，因此不願意自己的作品被貼上「基督教音樂」的標籤，不過也有些歌手或作曲家不在乎是否被冠上「基督教音樂」的名稱，他們只在意作品中傳達的信息和實際的屬靈效果。

除市場壓力，基督教音樂工作者還得承受來自教會的壓力。長久以來，基督教音樂的創作被教會指稱為「世俗化，對信徒堅持純正的信仰有害」，例如曾被稱為「魔鬼音樂」的通俗歌曲、重金屬音樂，經過時代變遷，這些音樂已逐漸被一些教會接受，就像被譽為「史上最偉大的上帝推銷員」葛理翰牧師的布道會音樂，就充滿了現代基督教音樂的意涵。

從神學觀點上看，「基督教被世俗化的確是教會的危機」，也使得基督教音樂工作者在傳播福音時，面臨如何在「保持純正信仰」與「迎合大眾喜愛的文化」兩者中，巧妙取得平衡。