簡文山創作的達摩少了怒目神態。觀音法相莊嚴，溫潤的材質與柔和線條，更顯禪意十足。圖／簡文山提供

【記者郭書宏專題報導】禪宗祖師達摩或立或坐，雙目圓睜，神態肅穆，刻畫的衣紋流轉自如，折紋疊皺層次分明，禪意十足。這些攝受人心的達摩塑像，全出於藝術家簡文山之手，他以黏土搭配天然漂流木，不僅生動地表現達摩的神態，同時也反映捏塑的高超技藝。

不忍傳藝失傳 發心學藝

今年四十六歲的簡文山，出身於高雄大寮，從小熱愛東方美學，在大專畢業那一年，因眼見傳統藝師逐漸凋零，發願學習捏麵等傳統藝術，心想待磨練數十年，就有機會為傳藝的發揚與薪傳盡力；期間，他不斷鑽研與觀摩捏塑工藝，且虛心接納前輩的建議及指導，以十數寒暑的歲月，成就了一身深厚的技法。

留著一臉大鬍子、看似粗曠的簡文山，在彈指之間，卻能將捏麵做得栩栩如生。他指導孩子捏塑卡通造型人物，並將其運用於日常生活用品，像是手機吊飾、鑰匙圈、名片夾等，「將捏麵藝術與生活結合，不但傳承民俗技藝，也豐富了居家生活的品味。」

突破傳統技法 大膽創新

「傳統技藝還是得與時俱進。」簡文山說，傳統的捏麵材料，多以糯米粉加高筋麵粉炒熟調製，但因食材無法避免高溫乾裂與潮濕發霉，為延長保存期限，現在多改用樹脂雕塑土作素材，或以黑塑土、超輕土、石粉土、紅磚土等為素材，融入多面向的創意，創造令人驚艷的作品。

為了深化與提升傳統捏塑藝術的層次，簡文山以廣告及設計美學的專業底蘊，運用多樣化材質，且結合多元的創作題材，種種看似大膽且創新的突破，只求為捏塑文化注入新生命。

他擺脫以往的創作風格，嘗試將黏土、布與漂流木結合，讓複合媒材的產生一種看似衝突但又和諧的美感；在創作主題上，他不流於傳統捏麵藝術的飛鳥走獸，或是常見的卡通造型，而是以取材自佛、道教，創作觀音、地藏等佛菩薩像，尤以達摩像最為突出與擅長。

「三分寫實、七分寫意」的手法，是簡文山於塑泥間表現特色。他對漂流木形體觀察的敏銳，構思創作人物的表現樣貌，並巧妙地將黏土揉合木屑，造就出一尊尊或站或立，型態自在且材質溫潤的達摩及佛菩薩像，「每一塊漂流木都是獨一無二，應運而生的創作也各異，因此每件作品都是唯一！」

簡文山對作品的用心不僅於此，人物作品上所搭配的衣服，是以摺疊法表現衣紋，而人物神態在其捻、掐、揉、捏等獨特的技巧下，呈現粗曠豁達的達摩、體格威武的鍾魁、莊嚴自在的觀音等，作品散發一股濃郁的東方禪意，贏得許多外國遊客的讚賞。

強調作品神韻 展生命力

簡文山以達摩的傳奇故事為藍本進行構思和創作，他擺脫傳統達摩的怒目像，改以端坐思維，或神態自若站姿呈現，造型講求神態、線條的和諧，加上巧妙地利用漂流木材的自然形態，創作出別具禪意的達摩塑像。

「我對藝術創作的要求，就是做到美與生命力的傳達。」簡文山說，他對雕塑基本上力求線條的流暢外，對達摩、佛菩薩像不苛求如法，但仍注重符合真人比例，期待觀賞者透過塑像的一舉一動、一顰一笑，感受達摩及佛菩薩的生命力，與人們生活貼近，進而讓人心生平靜感受，讓有信仰者，心生法喜與幸福。

從剛開始的傳統雕塑，到人型表情的真實，及至佛像的莊嚴慈容，可見簡文山自我要求的提升，與深厚的美學技法。而在傳統藝術的推廣教學上，他也著重傳授捏塑人物表情、比例、神韻的捕捉，更力求將藝術與生活貼近，且得以代代相傳。

為展示近年簡文山將創作領域推向禪風藝術境界的具體成果，佛光山寶藏館自七月九日至九月六日，將展出「西土東來‧遇見達摩—簡文山師生聯展」，帶領大眾從中看見簡文山親手捏塑佛像的莊嚴慈容，以及栩栩如生的造型人物，藉此一窺豐富多元的捏塑藝術殿堂。