如果海是至高無上的象徵，那麼奔流入海的河川，便是時時刻刻鍛鍊修持的功課。認識奚淞四十多年以來，他給人的感覺就像一條善良謙和之河，不斷地流往深廣之處。

奚淞寫《心經》、畫觀音已有三十年以上了。早期他以王羲之集字《心經》為範本，恭敬地抄寫《心經》並贈送親友。他更鼓勵朋友以家中一角常置一張桌子，上面備有筆墨紙硯與字帖，方便隨時書寫以養成寫字的習慣，他本人則以書法、繪畫、研讀經典為日日修持功課，如此日積月累，所有功課都深化在奚淞的心田之中。

有一天他突然冒出一句話：「在修持的方向上，我已經沒有疑惑了！」豁然開朗的心境，在其字畫中浮現端倪。最新一組三十三張觀音畫像脫胎於二十年前的版本，乍看其造型雖相近，但細察可以發現觀音近作多了「微笑」；〈如河湧海〉，最新《心經》手卷作品也比早期恭寫的《心經》作品多了「自在」。字與畫的「自在微笑」，無疑反映了奚淞內在的開展與流動。

記得我曾請教書畫家余承堯，如何能夠寫好書法？他說：「好好寫三年就可以看了。」我又問他寫到好呢？他說：「寫得好的話要三十年。」奚淞的〈如河湧海〉即是這段話的最佳印證。觀此作品，不再斤斤於經帖的筆墨刻臨，而一任情性舒放自如。整卷《心經》筆勢如河之湧海自由奔放，擋也擋不住地自然天成。

滔滔滾滾的〈如河湧海〉，是筆法，是氣勢，更是不捨晝夜，精勤不懈的日日修持。



《心與手三部曲－－奚淞畫展》於台北市立美術館展出至4月3日。