文藝復興的氣息

十五世紀初的歐洲，歷經中世紀基督教的漫長黑暗統治後，以位居地中海樞紐地帶的義大利為中心，掀起一股新文化思想改革運動，力圖復興古希臘、羅馬的藝術榮光，稱為文藝復興運動。

文藝復興時期，以人為本的人文主義抬頭，逐漸突破了中世紀藝術的僵化形式，藝術家們不再關注宗教與死後世界，開始關心人和現實世界，新興的資產階級與貴族階層，競相追逐生活享受，成為推動藝術的力量。

遍及全歐洲的文藝復興運動，因應社會、政治的差異，各個地域的興盛時期略有差異，大致可以分成三個階段，以義大利佛羅倫斯為藝術中心的開創時期，以羅馬為中心的鼎盛時期，最後藝術中心逐漸轉移至威尼斯。

文藝復興運動，讓藝術擺脫中古歐洲的宗教形式，從平面趨向立體、從簡樸轉入繁複，不斷探究視覺的真實性，是對中世紀美術的反動，也是古典藝術的再生，結束了歐洲的黑暗時期，揭開了近代歐洲歷史的序幕。

布勒哲爾 （Pieter Bruegel, 1525~1569

法蘭德斯畫派）

布勒哲爾生平資料少之又少，僅見於1604年加勒‧范‧曼德爾撰寫的《畫家傳》。

布勒哲爾師承皮耶特‧庫克‧范‧阿爾斯特。阿爾斯特是法蘭德斯的藝術大師，曾經遊歷過義大利、土耳其，擔任過布魯塞爾的宮廷畫師，對布勒哲爾影響很大。

在布勒哲爾的時代，佛羅倫斯和羅馬的畫家致力追求比例均衡，全心詮釋神話故事、宗教議題時；布勒哲爾卻不媚俗地打破成規，以濃厚的鄉土氣息為題材，捕捉小人物的詼諧與趣味，記錄十六世紀歐洲鄉間生活的片段，開創一個嶄新的繪畫境界。

布勒哲爾熱衷描繪現實生活的殘酷，筆下的樸拙農夫和中產階級，既不高貴又不神聖，卻充滿感染力十足的生活氣息，因此受封為「農夫畫家」。其實，細細探究他刻畫入微的畫作，不難發現蘊藏其中的尖銳諷刺與深刻寓意，格外發人醒思。

《農民舞會》（上圖）1568年 油彩、木板

114×164公分 維也納．藝術史博物館

沿著對角線，畫面一分為二，看似雜亂無章的場面，其實是精心有序的陳列。腰配短劍、頭插湯匙的男子，以跑跳步引導人們進入舞會現場，而左邊的風笛手與崇拜者，無聲地吸引人們細覽桌邊的人物群像，這費心佈局的畫面，充滿協調性與韻律感。

《雪中獵者》（左圖）1565年 油彩、木板

117×162公分 維也納．藝術史博物館

布勒哲爾以鄉間生活為題材，完成《月令圖》風景連作，贏得「風景大師」的稱號，如今僅剩五幅傳世。在這幅畫是其中一幅，白色調的谷地與山峰、綠色系的樹木與冰塘，色彩搭配均衡精妙，散落其間的紅磚屋、鳥禽、獵人與獵狗，讓死寂的冬天，依舊顯現生生不息的活力。

（《盡情瀏覽100位西洋畫家及其作品》‧華滋出版）