「談及表演藝術的文創價值，觀眾就是最直接的產值！」雲門舞集文教基金會暨舞團執行總監葉芠芠指出，任何的表演藝術團隊，本來就一直在文創產業鏈中，幾世紀來都用自己方式和社會溝通，葉芠芠認為，表演藝術可以自由發揮，不應放進文創來檢視，反而應該另外編預算，可就不免要問，政府究竟計畫投資文化的預算有多大，會像推廣流行音樂那樣多嗎？
  先天不足
  政府需調理好
表演藝術團隊真要做出文創產值，葉芠芠覺得是件難事，因為表演團隊養活自己就很難了，怎有可能再做創意產業，難道說用圖像賣個杯子，或DVD、書，及相關周邊產品就叫產業？葉芠芠指出，若是每個表演團隊能做的項目就這些，產品太雷同，再加上沒有通路，反而要製造，要倉儲，會賠了夫人又折兵。葉芠芠表示，表演藝術團隊本身的表演產值，主要產能還是在創作本身，有沒有附帶的產值？每個團的能力不一樣。
葉芠芠以雲門為例，國外會邀雲門拍攝DVD，譬如拍了「水月」的DVD，可以到全世界的電視台播放，將來還可賣給網路，由此來看，發揮的產值確實很大，可是源頭仍是表演藝術本身，為什麼國外邀約拍舞蹈影片，雲門會接受，因為有全世界通路，一樣在台灣拍個片子，一千片DVD賣個五，六年都賣不完，就因為沒有通路，也讓雲門這幾年沒有花心力做延伸商品的開發，因而賣場永遠都是劇場，就是活生生的表演。
所以不能用文創產業來檢討表演藝術，葉芠芠認為，要將表演藝術框進文創，政府需先將先天不足的地方調理好，要想想表演藝術還缺多少經費，及對地方各文化中心的檢視，因為好的經營管理的場地，才可促使表演團隊走出台北，到各地演出；同時，目前每個表演團隊都沒有排練場所，雖是開放了幾個空間，場地仍不是很好，所以應對可用空間再做檢視，並訂定修繕、維護的經費，這兩個主項，政府應先做好，才可要求表演團隊有產值。
  找到核心價值
  創造新產值
學生時代學表演，畢業即投入表演藝術領域工作的葉芠芠，一路走來看過無數表演團隊的發展，她認為，要表演藝術團隊發展文創，也不是真不可能，而是表演團隊也需多用心找到屬於自己的產值，葉芠芠很肯定「身聲演繹社」的成果，「身聲演繹社」非常喜歡音樂，尤其是鼓，所以開了很多音樂課程，教不同鼓，甚至西塔琴，發展出很多音樂課程，葉芠芠說：而課程就是產值。
法蘭瓷、琉園、琉璃工坊都各有其長處和經驗值，三者也會彼此競爭，而他們都是由自己本身能做的事開始。葉芠芠指出，表演藝術也相同，每個團隊特性不同，雲門這幾年有了舞蹈教室的經驗，覺得生活很重要，可繼續發展教育；因此未來在淡水文化園區內，計畫將文化和生活及雲門能做的事連結。所以表演團隊先要了解自己的核心價值，若沒有核心價值只是盲目做產業，只是為產業而產業，無法持久經營，畢竟表演藝術還是需要創意，才能吸引出有產值的觀眾。
至於文創法中和表演藝術最息息相關的體驗券，葉芠芠提出三個疑問，體驗券要發放幾年？有多少經費？要達到何種功效？她表示，必需知道這些條件的詳情，才可檢視其功效。
  堅持戰鬥力面對挑戰
多年來都是文建會的年度扶植團隊，備受矚目的雲門舞集每年百分之六十靠自己收入，百分之二十至二十五靠企業贊助，剩下的靠政府，形成一個三角關係，葉芠芠表示，據雲門的統計和觀察，近年政府給雲門的補助占經費來源百分之十五到十八，扶植團隊金額一直占百分之七，葉芠芠表示，用這樣的方式檢視，雲門大都是依賴自己。
雲門文教基金會屬非營利事業，葉芠芠指出，因為沒有所謂非營利事業法，要成立舞團在台北市可登記成一職業團體，早期任何團都是登記業餘團體，要繳百分之二十五營業稅，表演藝術聯盟這幾年和市政府做很多溝通說明後，在台北市登記的表演藝術團體，有一統一編號，如果捐款可抵扣。葉芠芠說
：雲門一團、二團都屬基金會下運作，最大差異是公司的盈餘是可以分紅給員工或股東，可是非營利事業盈餘不能分配，只能累積在自己的事業單位，所以非營利事業單位，大部分都沒辦法靠自己的營業收入來維持。
葉芠芠表示，不論經費來源多少，雲門的運作，仍是林老師一年做一至二齣的創作，二團春鬥編舞家仍會持續；國外的巡演，則因歐洲經濟不景氣，要提早作業，演出競爭多，票房壓力大，雲門都堅持以戰鬥力面對挑戰。