受邀擔任第三十一屆金穗獎評審，得以和其他六位前輩、先進、好友共同合作完成本年度的國片大事；這期間除了親炙一百七十九部最新電影頗有斬獲，還能觀察其他大師如何愛電影，算是辛苦過程最值得的回報。現將成果與讀者分享，下周五開始（5/8～5/17）在信義誠品的入圍影展敬請把握！
動畫類水準最齊，連一部最短的作品《Evergreen》都令人印象深刻。我中譯片名為「長青」，短小精悍，全片九十秒不但說了從出生到往生的「一生」，還用一只綠色塑膠袋代表「塑膠永生」，發展出的討論空間很大（環保議題）、很遠（生命教育）。
入圍的幾部各有特色：
《紅色月亮》
動畫也可以很驚悚、很八卦；八分鐘也可以很曲折、很完整。
黑眼圈、過勞症，月亮也許從未變紅，而是因充滿血絲的雙眼看出去的月色已染紅。沒有一句對白的劇本闡述著人人皆懂的故事，淒厲的色彩配置同調的音樂。
中風後植物人的眼界只剩正前方，眼睜睜看著愛一寸寸移步他去；框著的合影是加班至午夜的原因，最後一口氣掙扎以粉碎表明；紅澄澄的月亮再次出現，即使關在地底仍奮力告訴你：喔不！我的愛已遠離…
《Red moon》是精采劇情片的微形。
《歐椰！！》
構圖簡明有特色，寓言故事人人看得懂，色彩運用更是坦白如司馬昭之心，紅藍綠三個角色的造型、表情、動作及遭遇，都令人會心一笑。
這個言簡易賅的故事節奏流暢，音樂音效一氣呵成，完全不需多餘解釋。
這部個頭小小的譬喻（還是明喻）作品，有著大大的內心渴望：放諸海外觀眾若能得「爭奪不若合作」的體驗，台灣同胞一定會有更多重、更深層的領悟吧！
《Monkey Business》
人類喜歡以自己為世界的中心，看過這部短短動畫，或許可以生成另一種思維。
劇情簡單有趣，叢林、獵人、武器、射殺…，當獵人得意地笑著，出現了拿著掃帚、畚箕的猴子清潔工，獵人按常識擺設香蕉為餌的捕獸器，開始了你追我、我追你的對等互動。
奇妙的是，獵人追到叢林的邊緣，竟是一堵奇怪的牆，怎麼拍打都沒有出路。
鏡頭拉到全景，出現了「猴島動物園」的招牌，背著書包來校外教學的小學生們都是小猴子，他們來看「人」這種動物…
字幕過後還有一幕結尾…
《Paper Trick》
這是一部段落分明的小品：
表達形式先是真人演出、巧妙銜接至動畫、最後終結在泛黃的舊照片。
表達內容顯現確是「懷舊」之作：
不論是國語課本的「樣子」、課文的內涵「第七課—爸爸捕魚去」、上課的流程「輪流上台抽背課文」、或是動畫在文字「做堂堂正正的中國人」中泅泳…都顯現「上一代」的容貌；唯一不變的是屬於孩童的純真笑靨！
配樂帶出的古意，包括開頭結尾「西風的話」、老卡通《頑皮豹》的主旋律…東西方屬於那一代的聲音被這樣留了下來，也自成了一格文化。
後兩部還是學生團體的作品喔！
入圍的三十五部佳作有更多的機會被看到，未入圍的一百四十四也有遺珠；紀錄片的創作者都是目標明確的「有話要說」，用鏡頭影像發聲，觀者也就跟著導演了解他在乎、關心的主題。
我就在篇幅限定之內介紹今年紀錄片不錯的七部參賽作品：
《我的學校不見了》若非一年後的結尾草率，讓大家知道少子化讓許多學校可能都要面臨「台北市立中興國民小學」裁校或併校的未來，這部作品挺有意思的。政策的執行、學校的立場、校長的無奈、孩子的想法、老師的心聲、家長的看法…，最有意思的是設於校內中央廚房的三個廚娘的說法，真實記錄了當事人「從有到無」的感受，觀眾很容易將心比心的了解面對「變故」的處境。
《台灣生態之美—國寶藍鵲》的攝影實在好得沒話講，國寶藍鵲在愛鳥的導演鏡中，真是「天香國色」；但聲音的部份拖垮整個觀影的感覺，旁白可請專業人員協助配音，收音的後置作業也需加強技術，「看到的」與「聽見的」水準落差太大，甚為可惜！
《淨湖人》在其他紀錄片影展中已露臉多次，新竹客家的有心人結合企業做正確的事，鄉親都鼎力相助：我們看見古少騏導演去年入圍的作品《細細腳步大路行》中、主人翁攝影大師葉裁先生也在本片穿梭，本片攝影出色該不是他加的分吧？唱紅「頭擺←個事情」的客家民謠創作歌手陳永淘，也用好聽的音樂及歌謠支持《淨湖人》；配上頭尾美麗精緻的動畫，令人甘願將淨湖當成實踐美夢的開始。
《愛的接力》是我非常鍾愛的小品，剪輯厲害、旁白鄉土可親，來自四川女將軍的晚年臥病實況，對照當年英姿煥發的軍戎照片，令人唏噓！十二分鐘的內容鎖定她該入學卻未入學的小一孫女（不但是隔代教養，還是單親，女將軍臥病在床無法行動），如何在鄰居、志工、學校老師、愛心媽媽…，多方接力似的照應下，入學、生活、照顧奶奶。人類最大的幸福，是替他人服務；這祖孫二人的際遇，讓人相信「助人最樂」，也見證台灣的老百姓呀，真是可愛得教人感動！
《新年》拍攝地是在導演學電影的紐約，記錄這個猶如世界大熔爐的城市，新年期間來自各國不同民族的過年習俗；伊朗的、日本的、泰國的、印度的、猶太的、衣索匹亞的、美國的以及中國的…，吸納不同文化氣味、尊重相異之處、平等對待彼此，共同停在跨年倒數計時那一刻、互相祝福，是增進國際觀最前線的一課。
《天使的眼睛》是黃嘉俊繼《飛行少年》獲得二○○八映像公與義紀錄片影展首獎之後問世的小品，結合被拍攝者自小父親家庭錄影留下的發病前、治療中和一點一滴成長後影像，讓觀眾看見孩子得「眼癌」是怎麼一回事，裝義眼又是怎麼一回事；家庭如何幫助生病的小朋友恢復健康、而且重拾信心與歡顏、再進一步去幫助其他生病的人；病友的父母們又是如何互相扶持、提供經驗協助與彼此打氣加油。這之中承載了最多「天下父母心」！
《盡頭》是完整的時代縮影，從事教職的第一人稱、說故事似的旁白，貫串的不只是外公、父母到第三代的自己，而是一整個時代。一小時的內容起自外公用小耳朵接收日本衛星看日文節目，說明日據時代外公被教育成日本人；然後媽媽嫁了隨國民黨軍隊來台的爸爸，生下的「我」就是芋頭蕃薯了。外省軍人住的「眷村」隨著房舍老舊、人物凋零，新竹的飛官眷村就像所有的眷村一樣，走到了必須拆遷改建的「盡頭」，滄海桑田、物換星移，眷村文化自此成為歷史。這樣的影片不但是紀錄，更是了解家鄉最好的教材。
第三十一屆金穗獎入圍影展可以看到獲二○○八金馬獎最佳短片的《跳格子》等三十五部入圍佳作，若您也願分享看片時的溫暖與感動，別錯過下周五開始在信義誠品的入圍影展！
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