在華人的世界裡，劉國松曾被譽為繼林風眠之後，最重要的現代水墨畫家，這個在紐約、台灣、中國到處跑的藝術家，除了作品廣受華人收藏家歡迎，其風格也影響現代水墨創作者。他以太空人登陸月球為題材創作的太空系列畫作，膾炙人口，亦讓他贏得「太空畫家」美名。

1969年初，劉國松與孩子在元宵節一同賞月，圓月和花燈觸發了劉國松在畫面上加入圓形色塊的使用，這個圓形在日後的創作上，成為日月星辰的代表和象徵，也成為劉國松畫作中非常重要的「太空時期」。

童心未泯的劉國松，一直嚮往遨遊壯闊宇宙，從美國太空人阿姆斯壯登陸月球開始，就被登陸月球壯舉感動，進而創作系列太陽與月球相互對應的太空水墨畫。「1968年人類踏上月球，這一個歷史畫面從電視傳送到全世界，也震撼了電視前的我！這是第一次人類從月球上遙望地球，地球上美麗山海景象和這奇異的視覺經驗，給我很深的感受。」劉國松印象深刻的說。

因此，延續《窗內窗外》等所引發主體客體的疑問，劉國松於同年發表《地球何許？》系列，以一弧一圓的構圖呈現，就像是從月球上遙望地球一般，而弧內之感性山水，有筆墨趣味，弧外之理性尺度，有色面規矩的嚴謹，既保有傳統的東方精神，又具備西方的知性形式。

到了1970年，《距離的組織》、《光環》系列等作品，構圖轉為一弧多圓，以更開闊的尺度丈量著日月星辰之間的相對距離。1972年則在畫面上同時陳置了日之昇落或月之盈虧，這種有機循環的自然運行，以共時並行的方式收納，展現了萬古亙長、宇宙遼闊的氣勢。

劉國松的太空盛名也遠播至對岸，2005年10月躍升太空的大陸神舟六號，還特別在太空艙掛了一幅劉國松的太空畫，以肯定其太空畫藝。神州六號返航後，該幅水墨畫便由中國宇航中心永久典藏，劉國松亦以神州六號成功返回地球為題材，創作了《歸航—神舟六號》來紀念此事。