【本報綜合外電報導】北美館主辦的「第六十一屆威尼斯國際美術雙年展」台灣館，昨日至九日舉辦開幕與公眾活動，本屆由台灣藝術家李亦凡代表參展，展出地點在威尼斯地標普里奇歐尼宮邸，建築門口、汽船站都有顯眼宣傳海報，吸引目光。正式展期為五月九日至十一月二十二日。

本屆由台灣新媒體藝術家李亦凡代表參展，並由來自Culturgest（葡萄牙里斯本與波爾圖）視覺藝術策展人馮賽卡（Raphael Fonseca）策畫，兩人皆成長於網路技術逐步萌芽世代，透過跨地域與跨文化對話，回應數位時代中的影像、科技與人類經驗的複雜關係。

李亦凡創作橫跨繪畫、動畫、遊戲引擎與生成式影像等媒介，他持續在資訊過載時代，探討影像如何形塑感知、敘事方式與自我理解。

李亦凡以黑色幽默與反諷語境的敘事風格，結合跳接式影像節奏及摻雜教學影片的獨白語調，開發一套獨有的操偶系統，進行影像表演，引導觀眾重新審視當今人們觀看行為的本質，進而挖掘影像生產背後的權力邏輯，思考個體如何定位自身。

北美館指出，微軟四十年前推出首版Windows系統，電腦或手機螢幕的「視窗」成為大眾理解與觀看世界的重要介面。在此背景下，本屆台灣館以「鬱卒的平面（Screen Melancholy）」為題，延續藝術史的「鬱卒」概念，回應當代數位環境不斷變動引發的焦慮與情緒。

展名最初以葡萄牙語Melancolia de tela構思，指涉人們長時間與螢幕共處，所生成的憂鬱現象；隨著轉譯為英語Screen Melancholy與中文「鬱卒的平面」，在不同語境中，展開多層且詩意對話。展名指涉的「平面」，既可指螢幕與數位介面形塑的扁平觀看方式引發的鬱卒感，亦可暗喻早已存在於人們內在的鬱卒狀態，被投射於不同介面，揭示科技如何影響感知。