文／本報綜合報導

位於絲綢之路要衝的敦煌莫高窟，長久以來被譽為佛教藝術與文化的重要寶庫。它不只是佛龕、佛像與經變畫的寶庫，也收藏著大量描繪「音樂、樂隊、樂器、舞樂」的壁畫。根據研究統計，在敦煌壁畫中出現過超過4000件樂器圖像，涵蓋各式彈撥弦樂器、吹奏樂器以及合奏舞樂場景，這些視覺圖像提供了古代佛教與世俗音樂交織的珍貴史料。

佛教禮樂 畫中有聲

從北朝、隋唐到五代、宋、元，敦煌壁畫所呈現的音樂文化與器樂種類豐富，反映出中國音樂與佛教文化多元交融及跨地域的特質。在某些洞窟壁畫中，甚至可以看到「天宮供樂／飛天樂師」的場景 ，飛天手持樂器飄浮雲端，彷彿正在為佛、菩薩、淨土，奏樂供養。這畫面不僅是藝術裝飾，更映照出古人對佛教「音聲供養」與「淨土禮讚」的宗教意境。

雖然敦煌壁畫提供了「視覺」線索，人們看到了樂器與演奏姿態，卻無法得知當時的實際音聲、旋律、節奏、音色；近年來，不少音樂家、學者與文化工作者試圖把畫像變成聲音，將佛教音樂與當代樂器、編曲、合奏融和，試圖重現那段沉默千年的音聲歷史。

聲音修持 心靈淨化

在佛教傳統中，「梵唄」是一種誦唱儀式，通常用在法會、佛事、日常課誦或誦經時。不管是誦經、禮懺、供養、念佛、讚頌，其功能不只是「音樂」，而是用聲音、旋律協助誦經，使誦經更莊嚴、更容易記憶。

因此被認為能安定、淨化心靈、引導修行者進入正念，透過誦念，配上鐘鼓磬木魚等法器，形成一種「佛法音律節奏」的儀式氛圍。

從佛法與修持觀點來看，梵唄不僅是音樂，而是「法音」，是禮敬、供養、讚頌、修行的重要媒介。當古人以器樂伴奏、樂隊合奏、歌舞供樂，為佛、菩薩、演奏音樂，那不只是藝術，而是一種對三寶、佛法、淨土的禮敬與供養，聽聞者心生恭敬是信願的昇華路徑。

佛教音樂既是文化，也是佛法「方便善巧」的詮釋，而且貼近生活，是藝術也是宗教修持與心靈淨化。無論是個人修持、冥想、靜坐，還是集體誦經、法會，梵唄都提供一種聲音與儀式結合的方式，促進個體內心安定與平靜，也強化群體的信仰共鳴與凝聚力。

寺院儀式 文化藝術

根據文獻記載，在唐代以前已有梵唄創作與誦念風格。佛教從印度經絲路、通過中亞傳入中國之後，唱誦傳統也被帶入。隨著佛教在華夏落地，原本使用巴利文、梵文的佛教經典，逐漸轉換為漢語，並結合中國音樂、詠唱、儀式文化，演變成中國佛教特有的誦唱形式──梵唄，而梵唄伴奏法器常見的有鐘、磬、木魚、鼓、鈸等。

漢傳佛教隨著宗派與寺院的發展，各地也形成不同區域的梵唄調式。有些地方旋律較簡單、莊重；也有些則融入當地樂曲韻律與樂器，形成多樣性的中國佛教音樂風格。

由於現代化社會的發展，梵唄唱經不再只是寺院的法會儀式，已成為宗教音樂、文化藝術活動的一部分，也為佛教帶來更廣泛的弘法契機。