【本報綜合外電報導】藝術可以有無限的形態，而法國藝術家韋爾（Jean-Pierre Weill）選擇用玻璃作為畫布，層層堆疊出夢幻般的3D世界。他的作品充滿愛、自由、動物與自然元素，透過獨特的技術，賦予藝術嶄新的生命力。

1992年，韋爾開始這段藝術旅程，當時他不僅是一名創作者，也是一名為家人奮鬥的父親。透過在多片透明玻璃上繪畫，並利用內部框架分隔每一層，他成功創造出層次感豐富的3D畫作，並將這種技法稱為「玻璃藝術」（Vitric Art）。

他的玻璃繪畫主題涵蓋人類情感、夢境與童話世界，每幅作品都宛如一個通往奇幻世界的窗戶。這些作品不僅受到藝術愛好者喜愛，也經常作為禮物傳遞給親友，象徵著愛與祝福。

光線變化 畫中景象隨之改變

韋爾的創作不僅是視覺藝術，更蘊含愛與生命的故事。他的藝術工作室如今已成為家族事業，2名女兒戴維達（Davida）與薩菲拉（Safira）也加入，帶來嶄新的創意與靈感，使這門藝術傳承下去。

戴維達說：「每個沒有上色的地方，都是一扇通往後方玻璃的窗戶，這樣的層次感讓畫作產生奇幻的空間效果。」

韋爾的作品中經常出現動物與人物，彷彿漂浮在一個無重力的世界中，給人一種超現實氛圍。許多收藏家表示，當光線變化時，畫中的景象也會隨之改變，讓人忍不住駐足細看，沉浸於畫作的情感之中。

薩菲拉說：「這種技法讓我們的作品更具生命力，每一層玻璃都像是一個新的視角，當你靠近時，會發現更多的細節與故事，」從傳統的猶太文化、歐洲風景到普普藝術，每一幅玻璃畫都是韋爾獨特的藝術語言。

韋爾在2004年帶著家人移居以色列發展，如今作品已在當地數百家畫廊展出，並受到國際收藏家與藝術愛好者的追捧。

韋爾表示，他剛開始創作時，並未意識到玻璃藝術能帶來多大影響，直到他參加當地一些藝術展覽，所有作品在短時間內被搶購一空。那次經驗讓他深信，玻璃繪畫擁有無限可能。

觸動人心 作品傳遞愛與溫暖

韋爾坦言，他曾經對作品缺乏自信，甚至在面對收藏家的讚美時，內心產生懷疑，「我當時無法接受別人的讚美，總覺得作品還不夠好，但後來我意識到，當藝術能夠觸動別人的心，那就是它存在的價值」。

新冠疫情期間，他的工作室更推出價格親民的迷你系列，希望讓藝術走進更多人的生活。他深信，藝術的價值不僅在於收藏，更在於它能夠啟發人心、帶來慰藉，「我們希望這些畫作能夠傳遞愛與溫暖，成為人們生活中珍貴的陪伴」。