【記者郭士榛台北報導】「印象‧畢沙羅：英國牛津大學美術館珍藏展」今日起在故宮博物院展出，將回顧畢沙羅四十年創作生涯的風格轉變，還將同時期的雷諾瓦、米勒、馬內等印象派大師等二十四位藝術家作品一同呈現，共展出作品九十件。在印象派雷諾瓦等熠熠紅星的遮蓋之下，畢沙羅是較不為大眾所熟知的印象派畫家，但塞尚卻尊崇這位畫壇前輩為「巨人」。

「印象‧畢沙羅」的九十件展品中，畢沙羅畫作占三十三件，包括油畫、水彩。雖然畢沙羅是印象派的中堅成員，卻不像其他印象派畫家沉迷於雲光倒影、水霧迷離的光影表現，畢沙羅勇於嘗試新事物，雖也跟隨潮流，喜和年青畫家學習，但最終他仍忠於自己的寫實派。他不但將法國傳統鄉村文化融入畫中，致力於土地與鄉土的描繪，因此畫了很多風景畫。畢沙羅的後期作品還出現點描派的實驗，用色相當柔和、細碎而富有詩意。

展品中一八七六年的「蒙福柯的農家雪景」，是畢沙羅借居友人在蒙福柯這個小農村時所作。畢沙羅利用厚重的塗抹手法，加上藍紫、米黃、白、灰等對比色的表現，讓畫面呈現出看似堅硬卻又柔軟的感受。而這次最引人關注的是一八八八年的油畫「厄哈格尼‧我窗外的景致」這件作品，畫中畢沙羅嘗試點描派的畫法，以密集的小點並製造出窗外的景色，頗為抒情。這幅畫畢沙羅用紅、藍色為主，近看由許多點並排而成一塊塊色塊，但遠看卻是色調非常融合的景色。此作品一八八六年曾與秀拉的名作「大傑特島的星期天下午」同時展出過。但後來畢沙羅認為點描法太費神和時間，同時又無法很具體表現畫風，因而放棄。

很少畫靜物的畢沙羅，一八七三年畫作「粉牡丹」以青花瓷瓶盛插粉牡丹，用眼睛看全是紅、白色塊，但事實上他畫布的底色全用了原色（即紅、黃、藍）為主，而一八六○年間所畫扇形畫「搭豌豆棚架的農婦們」，都受到日本的畫風影響。

除了著名的風景畫，這次特展難得展出畢沙羅為家人繪製的畫像，以及三封他寫給子女的信件。「在窗邊縫紉的畢沙羅夫人」作品當中，他畫下妻子茱莉在窗邊低頭縫紉時，溫柔婉約的神情。畢沙羅共有八個孩子，其中六位是藝術家。雖然藝術家的生活困苦，不過畢沙羅卻相當支持子女創作。在這次特展中，也將展出畢沙羅三個兒子路西安、菲力克斯、路德維奇．魯道夫及孫女奧蘿維妲的作品。

畢沙羅和米勒、莫內等人並駕齊驅，同為印象派的核心人物。從一八七四年至一八八六年間舉辦的八次印象派畫展中，畢沙羅是唯一完整參加八次展覽的藝術家，可說是印象派理念的堅持者與實踐者。此外，畢沙羅最大的貢獻，就是提攜後進，像是秀拉、塞尚、高更、梵谷，甚至是年輕時的馬諦斯等人，都曾接受過他的引導與影響。「印象‧畢沙羅」自五月三十日開始至八月十七日於故宮展出。