【記者曹麗蕙綜合報導】法國藝術家阿蘭．馮榭（ALAIN FRANÇAIS），攜手高雄市交響樂團與國樂團，創作聲響藝術裝置巨作〈LEARPRINT 內惟聲響實驗〉，即日起於高雄市內惟藝術中心亞洲首登場。他以65顆簡樸的音箱，裝置於入口主廳，開館定點時段沉浸響奏，民眾可在音箱間自由穿梭，彷彿直接走進樂團，「走著聽」古典中西樂，享受身體、聲音、時間與情感共同匯流的感官新體驗。

阿蘭．馮榭為法國音場設計與聲學藝術家，他分享，2007 年參與法國國家土魯斯管弦樂團排練時，來回穿梭於各樂器之間，清晰的看到與感知每種樂器美妙獨特的聲音，便決定要讓更多人享受這樣的魔幻聽覺。他以整個交響樂團同時收音的方式錄製，讓聽眾走進現場，感受到每顆音箱成為每位演奏者的監聽，在豐富的環繞聲場中得到驚艷的耳內歴程。

2015年首次獲邀於法國國家檔案館發表一鳴驚人，之後便開啟在歐陸的展演旅程。曾受邀參加高雄草地音樂會的阿蘭．馮榭，2016年向時任文化局長、現任高市副市長史哲提案，獲得立即回應。

藝術家阿蘭．馮榭於〈LEARPRINT 內惟聲響實驗〉作品現場。圖／高雄市立美術館提供

由於國樂和西樂編制或樂器音量表現上有所不同，音響混音呈現作法也不一，阿蘭．馮榭經過半年多的往返協調後，來高雄錄製完成10首交響樂團以及5首國樂團曲目，包含莫札特〈G大調第13號小夜曲〉、史特拉汶斯基〈火鳥〉、德弗札克〈第9號交響曲〉，他也對〈丟丟銅仔〉、〈望春風〉，展現國樂樂器特性的〈管弦絲竹知多少〉等台灣原創精選曲目的錄製效果感到高度滿意。

史哲表示，這件作品徹底推翻人們對聽樂團演出的成見，不同於音樂廳必須正襟危坐於聽眾席，民眾可以順著感覺和好奇心，在音箱間自由穿梭，制定自己的路線，捕捉每件樂器特定音色和位置，彷彿直接走進樂團裡，享受全所未有的震撼音響體驗。

史哲說，2017年錄音作業底定後，便一路設想發表場域，期間皆因檔期、環境音與疫情因素影響暫時擱置，直到去年11月阿蘭．馮榭私人旅遊走訪高雄，赫然發現內惟藝術中心可能正是最佳裝置場域，「彷彿作品自己在選擇一個適合的場地。而這件作品的加入，不但彰顯建築特殊聲學空間，強化內惟藝術中心沒有藩籬與邊界的藝術體驗精神，更是高雄市推動文化平權、文化近用的具體展現。」