【記者羅智華專題報導】對常前往寺廟禮佛參拜的信眾來說，令人肅然起敬的，除了端坐於大殿上的莊嚴神像，還有裝飾於四周壁面、梁柱的一幅幅宗教彩繪，細膩畫風令觀者印象深刻，更讓廟宇建築宛如一座繽紛美術館般多采多姿。這些作品都是彩繪藝師冒著生命危險、踩著高高鷹架，一筆一畫悉心描繪而成的心血結晶。

從事寺廟彩繪已近四十個年頭的知名藝師蘇榮仁，從十五歲即開始學習寺廟壁畫彩繪，多年來，始終以一顆初心禮敬佛菩薩、發願傾畢生之力保存傳統信仰文化，至今仍創作不輟。

蘇榮仁從小在父親支持下開始學習繪畫，身處物資貧乏、台灣經濟還未起飛的年代，他為了克服美術資源不足的窘境，發揮創意自製「美術參考書」，從國小五、六年級起，在學期末結束時，將一張張課本上的彩繪圖案照片剪下來、運用巧思製作屬於自己的美術畫冊，只要有空，就翻開書中圖案，學習勾勒與彩繪技法，一點一滴為自己奠下美術創作根基。

拜師再上夜校

勤奮奠定根基

國中畢業後，因為對彩繪藝術的興趣濃厚，加上孩提時代常到廟宇禮佛、觀賞彩繪之美，蘇榮仁決定拜師學藝，跟隨藝師丁清石學習寺廟彩繪技法；除了當學徒，再讀夜校學美工。

當時才十多歲的蘇榮仁已經知道，要在彩繪藝術領域走出一片天，光靠天分不夠，得付出加倍努力才行。為此，當其他學徒已經完成工作在休息時，他仍把握時間、加緊揣摩藝師的技法，靠著不斷練習來累積基本功。

這種「把吃苦當吃補」的精神，讓他學得比別人多、快，習得出色好手藝後，更將創新融入傳統彩繪中，讓作品不落俗套，彩繪技法日益受到藝壇肯定；不僅離島澎湖，蘇榮仁作品遍及東山碧軒寺、南化寶光聖堂、茄萣白雲寺等全台各地寺廟。

持續精進的蘇榮仁，利用工作之餘拜師學畫，跟隨名師蔡茂松學習水墨畫山水、向鄭宏章學素描，日積月累下來不僅畫藝出眾，更多次受邀舉辦畫展。

深入宗教理念

彰顯莊嚴慈悲

蘇榮仁為彰顯不同宗教的廟宇彩繪內涵，在創作每幅彩繪作品前，都會花時間仔細了解每個宗教信仰的理念與精神。他舉例，佛教寺院彩繪比較清淨、以蓮花等圖案為主；道教廟宇較為華美熱鬧，常可見到祥龍瑞鳳等五彩繽紛圖騰。他以茄萣白雲寺為例，以白色為主色，彰顯寺院的清淨安詳氛圍。

將廟宇彩繪視為替眾神明服務的蘇榮仁，為表達對佛菩薩的恭敬心，從十八歲開始茹素至今。他談到，茹素會讓自己的心境更為清明，如同古人說的定、靜、安、慮、得；當創作者的心安定下來，自然就能透過作品表現出佛像彩繪的莊嚴與慈悲，讓自己彩繪出更多創作。

蘇榮仁鼓勵有心投入宗教彩繪的年輕世代，要抱持從零開始學習的初心，努力深耕，才能讓專業技藝持續提升。