【記者鄭淑芬台北報導】今年適逢李澤藩百歲冥誕，國立故宮博物院特別與財團法人李澤藩紀念藝術教育基金會合作，推出「風城風采：李澤藩百歲紀念畫展」，展出他從一九三○至一九八○年間，各階段所創作的代表作品、繪畫用具和著作等，回顧他一生藝術風格發展。

李澤藩是台灣第一代西洋美術家（一九○七～一九八九年），他自一九二四年受教於水彩畫家石川欽一郎，決心投入藝術創作後，孜孜不倦，畫齡長達六十年以上。從日治時期的台展、府展、到日後省展，曾多次獲獎，直到病逝前一年仍有新作問世。

李澤藩的繪畫表現代表著台灣的繪畫潮流，從一九五○年代社會寫實主義時期、一九六○年代抽象表現主義時期、到一九七○年代回歸鄉土時期等，各階段都能有所突破與發展，進而在生命後期一九八○年代創作出包含中西繪畫技法和融合台灣人文精神，作品表現出深沉雋永的情感和藝術精神性。

李澤藩認為，繪畫的韻律與生活息息相關，要有真實生活和思想才是根本之道。對於藝術奉獻的情真意切，構成他作品中涓流不息的生命活泉，和充滿人文意境的表現。除埋首創作，李澤藩更是終身奉獻於師範美術教育，誨人不倦、作育無數英才。「風城風采：李澤藩百歲紀念畫展」，展期自二十六日至明年一月六日止。

李澤藩小檔案

李澤藩生於新竹市武昌街，童年的他在經濟拮据的環境下成長，深知努力奮鬥以求出人頭地，因而養成平實認真的個性，對爾後個人的藝術創作與教育子女有很大影響。

就讀小學時，他的美術天分已稍展露。後來進入師範學校，接受日籍老師石川欽一郎的創作指導，從此投入水彩畫的世界中。畢業後，李澤藩進入當時新竹最具規模、歷史最悠久的新竹第一公校（今新竹國小）任教。

有些藝術家活在自我的世界裡，他們內心的煎熬與熱情的奔放，成就不朽傑作。而李澤藩不屬於這一類，他在現實與理想中，找到平衡點，展現面面俱到的成就。對於自己的創作，李澤藩從來沒有深奧難懂的理論，不標新立異；他的四個原則是：觀察自然、把握靈感、大膽嘗試、用各種方法表現到底。