【記者曹麗蕙台北報導】「台灣深受儒釋道傳統與西方現代化影響，本就是個文化混合體」，藝術家郭振昌在「文化混合」系列畫作中，用粗黑線條、鮮豔用色勾勒出囝仔仙、三太子、敦煌佛像、飛天以及儒家孔子等，還將花布、各國國旗貼紙、玩具珠寶拼貼在畫面上，不僅視覺風格強烈，更讓民眾一眼就感受到台灣文化的「生猛活力」與「多重混生面貌」。

一九四九年，郭振昌出生於彰化鹿港，屬於戰後出生的第一代藝術家，「以前長輩覺得學藝術會餓死，爸爸也叫我去考醫生，但我考一次就不考了，我就是要當畫家！」郭振昌直陳對藝術的熱愛，「我天天都在畫，如同早上起來刷牙，已成一種習慣，下午就自動跑到畫室作畫」。

用廟宇顏色

詮釋台灣味風格

他曾私塾台灣前輩抽象畫家李仲生，一九七○年代中後期，獲美國「亞洲基金會」獎助，有五年時間深入台灣民間田野調查，研究傳統手工藝，這段經歷也深深影響他日後創作，譬如剪粘、牌匾、寺廟的壁畫和門窗，以及道教通俗信仰中的媽祖、千里眼、八家將等形象，他都加以轉化為個人化的藝術形式，「我的畫很台灣，運用廟宇常見的紅綠黃藍等顏色，就是想把台灣味道帶到繪畫中」。

郭振昌對社會觀察著力甚深，認為台灣身懷混雜文化的特質。因此他大量結合台灣本土、中國大陸、日本和西方元素，搓揉出一套視覺鮮明，張力強大，並置中、西、古、今的獨特藝術風格；他尤擅立體拼貼，在畫面植入時鐘、花布、勳章、玩具珠寶、記憶卡、報紙、卡通貼紙等現成實物，來反映當代生活與流行文化。

〈從何開始 -3〉是他的經典作品之一，他在畫中混搭佛像、飛天、囝仔仙、三太子等圖像，展現常民期盼國泰民安的願望；之後更直接以「文化混合」之名，並列儒、道、佛三者圖像，完成〈文化混合1949-?〉作品，傳達台灣多重文化混生的面貌。

壓克力西畫

表現中國山水

此外，受老師李仲生啟迪，郭振昌很早就對佛洛伊德心理學感到興趣，作品中不乏以「影子」暗示人的無意識或潛意識作用，〈行人〉即是郭振昌描繪台北信義計畫區的街景，畫中每個人臉上都是八家將臉譜，「我想讓觀者一眼就得知是台灣的創作」，而相對應的影子形狀則大有學問，「每個人過馬路時，內心中都各自有想法，例如在馬路上急行的男子，內心掛念家中的寵物狗，倒影就會呈現狗的形狀」。他盼透過精神分析手法的串連，讓觀者不只欣賞畫作表相，還能進一步窺探畫中人物內心的所思所欲，豐富畫作的層次意涵。

近幾年，他更提出「文化普普」概念，嘗試以壓克力顏料和西畫技法，表現中國傳統山水畫，用擬仿水墨風格的山水，搭配普普風格描繪的波浪景觀，甚至還加入遊艇、遊客等元素，創造傳統與當代並陳的新穎形式，「我希望解構後，再用自己的方式重新解釋國畫」。

郭振昌最新個展「之前．之後」即日起至九月十二日在耿畫廊展出。