【記者曹麗蕙專題報導】明代唐寅的〈蕉葉睡女圖〉、宋朝燕文貴的《溪山觀樓圖〉……遠觀是一幅幅高度臨摹的古畫，近看卻讓人不由得驚嘆，畫作竟是由數十萬根釘子所構成！這些作品都是由藝術家陳浚豪以「釘槍為筆、蚊釘為墨」，氣擊出氣勢磅礡、疏密立體的「蚊釘山水」。

陳浚豪喜歡將媒材「去功能化」，一九九七年開始以圖釘為創作媒材，二○○九年轉用木工裝潢常用的蚊釘臨摹古畫，「這是一種材質辯證，當圖釘不是圖釘、蚊釘不是蚊釘時，我們所有想像力會重新綻開。」

在參與漢字藝術節時，陳浚豪發現蚊釘密集度可創造出陰影，於是以蚊釘臨摹書法大家張光賓的行草，他回憶：「做第一個字時，某些概念蜂湧而至；由釘槍和蚊釘取代毛筆，感動的層次是一樣的。」書畫同源，展覽完成後，他馬上臨摹郭熙〈早春圖〉，成為他蚊釘山水系列的首張古畫。

取代毛筆 水墨新形式

陳浚豪創作時，會將蚊釘露出畫布約零點八公分，呈現半浮雕的立體感，他分享：「我會在釘子限制性中，將古人的筆勢、皴法、線條層次、風格，達到高度臨摹。」細密陣列的蚊釘，加上燈光會呈現立影，「像水墨渲染的效果，筆觸加光影，融疊在觀者的眼睛中。」

陳浚豪說，人物臨摹最重要是眼神，例如唐周昉〈簪花仕女圖〉，「釘眼睛時，緊張到心臟病快要發作」，該作最特殊的是陳浚豪試著「讓光說話」，過去作品影子較深，「但這幅作品是加燈把它打淡，蚊釘的影子像仕女薄紗般，有著半透明感。」再依據觀看者遠近左右移動，光、影、線條組合也會產生不同變化，多了互動趣味。

「很多人說我在嘲諷揶揄水墨，其實不是，我何嘗不是在頌揚水墨？只是在當代投射更大能量在水墨精神內涵，而非拘泥於傳統形式。」從事蚊釘創作近十年的他，每幅作品少則幾十萬、多則要打逾百萬發蚊釘，讓他創作第三年就得了「扳機指」，常常手指抽筋，「我必須將釘槍拿得很近很穩、很精準地一根一根打，一幅畫要創作二、三個月，釘太多了，已破億次了！」他苦笑說著自己的「職業傷害」。

仙路迢迢 創作如修鍊

在最新「仙路迢迢」個展中，可看到他首度將臨摹古畫十年的功力，投入台灣廟宇為主題的全新創作。在南投紫南宮出生、基隆長大的他，認為「廟，幾乎是台灣人民生活的一部分」，環島時他也愛造訪各地宮廟、拍攝剪黏藝術，並於去年開始繪寫台灣在地廟埕美學奇趣。

他介紹最新力作〈晉德神宮〉：台灣廟宇常見一對騎龍將軍，中間會有火球，「但我將火球轉化為太陽，在同心圓基礎上剔除綴飾，構圖變成一尊騎龍將軍和五龍搶珠（太陽），希望民眾在廟宇現實基礎上，走出延伸想像的世界。」

此外，去年將工作室搬到北投後，他發現自家居於「八仙里」行政區，便發想出「石仙乾坤」系列，當中〈石仙乾坤．懸壺〉是描繪八仙中的李鐵拐，「他的坐騎是一頭虎，畫面李鐵拐隱隱約約化為煙霧，躲在石頭中，老虎就在石頭後慢慢等他。」巨石奇岩的造型是受到野柳地景啟發，體現他與在地緊密連結的創作情感。

他分享，個展會取名「仙路迢迢」是指涉創作心境，「我把創作過程比喻成仙之路，未知領域在前方，儘管路迢迢，我會一直往前走，繼續修鍊。」