文╱記者羅智華

台南奇美博物館建築頗具特色，從入口處迎面而來的阿波羅噴泉、奧林帕斯橋，到融和西洋古典美學風格的圓塔尖頂主展館，就像是置身在歐洲宮廷，成為台南新地標，且從2015年開館以來，入園參觀更達7百多萬人次，相當可觀。

除了獨樹一格的建築風格， 奇美博物館最有看頭的是各式各樣收藏品，館內共典藏4千多件藝術品，分為藝術、樂器、兵器、自然史等四大領域，常設展廳則包括有「動物廳」、「兵器廳」、「藝術廳」、「樂器廳」、「羅丹廳」、「雕塑大道」等，館方希望透過平易近人的作品展覽與解說，讓3歲幼童到90歲老人都能看得懂、聽得懂，打造一座無門檻美學文化殿堂。

以樂器廳為例，奇美創辦人許文龍收藏1300多把名提琴，藏品之豐，吸引外國媒體報導，曾登上美國CNN新聞網；民眾在提琴展區中，可一睹珍貴名琴，館方還設立百年提琴工坊與表演台，不定期舉辦快閃音樂會。

音樂的寓意 氣勢壯觀

此外，博物館藝術廳入口處上方的天井畫〈音樂的寓意〉亦是重要典藏。這幅長度5公尺、寬4.5公尺的巨幅畫作，出自於19世紀奧地利知名畫家馬卡之手，他巧妙利用畫作中的4個區塊來展現宗教音樂、舞蹈音樂、軍樂等多元樂風，作品寓意豐富，從下往上仰望，氣勢壯觀。

一樓的「特展廳」是不容錯過的重頭戲，像是目前展出的「奇麗之美─台灣精微寫實藝術大展」，集結奇美藝術獎30年來的耕耘成果，展出知名藝術家李梅樹、黃土水等人百件繪畫及雕塑作品，藉由老、中、青3代藝術家的創作結晶，呈現台灣百年寫實藝術的發展脈絡。

擔任策展人的成功大學歷史所美術史教授蕭瓊瑞，以「精微寫實」形容此次特展的主軸風格。他表示，「精微寫實」奠基於西方「照相寫實」或「超寫實」技法，藉由創作者不著痕跡的細緻創作技巧，讓觀者一看就能深刻感覺到作品細節與觸感，有身歷其境的感受。

蕭瓊瑞以李梅樹為例，可說是台灣最早以精微寫實手法描繪人物的藝術家。例如李梅樹的作品〈假日閒情〉，以「照相寫實」風格，勾勒出家居生活的樣貌，無論是人物神情、地板盆栽還是花瓶都如照片般真實，十分傳神；為讓民眾可以相互對照，特展還特別借來李梅樹當時參考繪製的實景照片，透過圖畫與照片的相互映襯，讓人明瞭「精微寫實」的細緻技法。

館方表示，「奇麗之美」特展展出102件作品、共有55位藝術家參展。其中「雕塑」作品以人體為主軸，展出蒲添生、黃土水等知名藝術家的古典寫實作品；另外，現場還可看到新一代藝術家以超寫實手法，模擬生活實物，如車庫鐵門、消防栓箱等，增添不少趣味。

奇麗之美 猶如身歷其境

特展入口處的雕塑作品〈釋迦出山〉，是雕塑家黃土水花3年完成的立像佛雕，佛像表情入木三分，令人感受到悲天憫人的慈悲情懷。而藝術家楊北辰作品〈記憶物件〉，則是以肖楠木雕刻而成的黑色皮鞋，無論是皮鞋色澤還是鞋面上的摺痕都很逼真，宛如一雙真皮鞋，讓人讚揚高度擬真的木雕功力。

蕭瓊瑞表示，「繪畫」作品方面可分為4個子題，包括「從人出發」、「淨悟．靜物」、「風景．心境」及「夢境．奇觀」。以「淨悟．靜物」為例，可看到作者透過寫實技法描繪晶瑩剔透的珍珠，以及幾可亂真的木板、鐵條與膠帶等物體。

而「風景．心境」則透過繪畫作品傳遞人與自然的對話，此次展出的作品《春曉—水稻田系列》出自於台灣精微寫實畫家黃銘昌之手，作品中的綠樹、稻田栩栩如生，就像是「風景攝影」，彷彿可以感受到微風吹拂過樹梢的自然變化。

此次特展還邀請盧昉、周川智、羅展鵬、陳俊華等4位新生代藝術家拍攝創作技法影片，透過步驟式的拆解與說明，將難得一見的創作過程在影片中逐步展現。

「奇麗之美─台灣精微寫實藝術大展」展至6月11日。為慶祝奇美藝術獎30年，只要購買博物館常設展門票即可享有「30元加購特展票」優惠；另外，還推出「免費重遊特展」活動，7至22歲的學生可憑特展有價票根及學生證，免費再看一次特展。