文／櫻桃

個人認為音樂最大的魅力在於：予人「若即若離」、「如泣如訴」，或是「澎湃洶湧」的感受。無論是黑夜或白日，獨自一人或與一群人，都能引人耳朵專注，將心靈隔開一空間靜心地聆聽，從樂曲中瞧見景象、感受情境。

近幾年有個趨勢：將早期的35釐米電影以數位修復，讓影片重新上映。如《辛德勒的名單》始終是我所愛的電影音樂之一，小提琴曲音勾纏人心；《新天堂樂園》有歡笑有傷懷，音樂讓人彷如見到小多多奔跑的身影；文學味極濃，圍繞著吳爾芙故事的《時時刻刻》，是我聽最多遍的電影音樂；而今年3月8日重新上映的《滾滾紅塵》是大時代裡的故事，也喻比張愛玲的愛情。幕前幕後工作人員在拍片後的人生，也是更迭起伏。

「起初不經意的你／和少年不經事的我／紅塵中的情緣／只因那生命匆匆不語的膠著／想是人世間的錯／或前世流轉的因果 ／終生的所有／也不惜換取剎那陰陽的交流……」羅大佑絕佳的詞曲功力、陳淑樺演唱的這首〈滾滾紅塵〉的清幽嗓音，至今仍是許許多多人喜愛的歌曲之一。

羅大佑的歌曲多數受到男性喜愛，如〈之乎者也〉、〈鹿港小鎮〉、〈亞細亞的孤兒〉（這首歌也有王傑演唱的版本，與羅大佑的歌聲所傳達出的韻味很不同），還有傳唱多年不墜的〈戀曲1980〉、〈戀曲1990〉、〈童年〉。他多數自己演唱自己的歌曲，也曾與陳淑樺共同演唱〈滾滾紅塵〉。而陳淑樺詮釋李宗盛作詞作曲的〈夢醒時分〉打動許多女性，這其中還有項因素是李宗盛擅於描述女性所面臨的愛情，之後略微轉變風格，為李劍青打造了富有影像感的城鄉故事歌曲。

為宮崎駿的動畫片做過多部電影音樂，也為北野武的電影配樂的音樂家久石讓，他在《感動，如此創造》這本書中寫著：「一聽到音樂，會讓人感到震撼，或是流淚；或是用手打節拍、律動身體，甚至想要舞動，這就是音樂擁有的原始力量。音樂的力量，能夠直接傳達到人的身體與內心。」久石讓也將自己的電影音樂以交響樂的形式演出，在亞洲巡迴演出時，第一站台灣是由音樂家史擷詠促成與承辦。

史擷詠將現代音樂與古典音樂結合，也喜愛以交響樂形式演出音樂作品，他的電影音樂作品之一是《滾滾紅塵》。在他去世後多年，這部電影於今年再度上映，也是美事。他曾寫下：「音樂對於一部電影來說，具有輔助情節、烘托演員表現、製造氣氛，以及將導演所傳達的抽象情感表現出來的作用。好的電影音樂是存在於影片進行中，卻不會搶戲……」

伊朗導演阿巴斯在自己寫作的書上提到：「音樂是一種激勵人心的藝術形式，它伴隨著巨大的情感力量。」但也表示他寧願他的影像不要與音樂競爭。意思是他認為導演得發自靈魂創造思維，而不是借助於其他的科技或特效。事實上，也有些導演完全不使用電影音樂，而是以環境音為影片呈現氣氛。

不能否認的是，音樂可以喚起人們記憶畫面。而我自己最喜歡什麼樣的旋律呢？基本上，我喜歡以當下的心情點選音樂。