《艾瑪的禮物》是一部令人驚艷的精采小品，舉重若輕的探討「失去」與「擁有」的生命終極價值。

德國導演史凡‧塔迪肯，以此片參加二○○七台北電影節舉辦的「國際青年導演競賽」，獲得最佳導演殊榮！

塔迪肯的銀幕處女作《發情日記》初試啼聲便驚豔國際影壇，一舉拿下鹿特丹影展評審團特別獎和國際影評人費比西獎；第二部執導的《艾瑪的禮物》是根據德國同名暢銷小說改編而搬上銀幕，成功將對原著悲喜交織的情節，灌注在充滿張力的影像當中，已在德國獲獎無數。

原著小說的開頭是：「艾瑪的臥房簡直像豬窩」；電影一開始，就是第一次拍戲的茱蒂翠貝兒所飾演的艾瑪，為了「沒有經歷過死亡恐懼的豬，才能做出最好吃的香腸。」讓農場裡的豬仔幸福安詳的被宰；對照著正在醫院掃描身體罹患胰臟癌，也是一付待宰模樣的男主角麥斯，相映成趣。

瀕臨人生最後歲月的麥斯，由約肯沃格爾擔綱演出，他上一季自導自演的強暴病患《縱慾》在台灣上演時，引起不少影痴的迴響。今年春天德國電影獎頒布入圍名單時，由他主演的《縱慾》、《艾瑪的禮物》及爆笑喜劇《我的朋友》三部電影，皆獲男主角提名，每部作品的角色個性、遭遇都截然不同，台灣的影迷可由《艾瑪的禮物》親炙他的表演功力與魅力。

影片中角色不多，但各個有趣出色，例如：戴帽表示「於公」、脫帽表示「於私」的痴心巡警，從對艾瑪說：「想結婚的時候請找我。」到傷心看艾瑪嫁給了有病的外來客，改口：「想喝酒的時候可以來找我。」這也是真愛。他及他母親都是會搶戲的小角色。

而麥斯開著捷豹轎車出車禍的一段，是我看過最美最清楚的一段車禍過程；全片配樂精緻，曼陀鈴不時響起，帶動觀眾跟著男女主角一幕幕的去經歷……

「人生該如何做，才能活得了無遺憾？」究竟令人恐懼的，是死亡？還是等待生命結束的過程？想來，似乎「怕死」比「死」更可怕！

命運的捉摸不定，讓兩人害怕、猶豫、煎熬，卻也為他們帶來自我體悟歷練的機會和冒險的勇氣，體諒和信任更讓他們戰勝對生命結束的恐懼。

他們內心深處始終相信，一切事情的發生，是為了開啟另一個新出發點，即使是看得到終點的幸福，也可以真實而豐富。

戲末當艾瑪獨自一人面對麥斯曾修理過的豬圈，令人感動的主題曲幽幽唱起：「愛，在於如何失去，不在於如何找到……」夕陽餘暉正暖，我們皆能深信麥斯不只經過艾瑪的生命，他更以永恆的方式存在。

這動人的一幕，因艾瑪在最後一個音符終止時，正面轉向鏡頭嫣然的一眸，確認了這個事實，更使此一愛的故事為之雋永！