李再鈐（一九二八～）福建仙遊人。戰後，一九四八年來台，進入台灣省立師範學院（今國立台灣師範大學）讀書時，才二十一歲，但回鄉再探望母親與家人時，已是近四十年後的事了。當他八十歲的老母於福州機場，緊擁著這位近耳順之年，跪於地上，哽咽無語的兒子時，喜極而泣地向天呼喊：「這是開了天門，你從天上掉了下來！」

返鄉之前，李再鈐聽到母親在寄來的錄音帶裡說：「我若沒見到你，死也不瞑目。」他熱淚盈眶地心想：「是的！在重回母親懷抱的同時，也要親自領受由故鄉泥土而來的真實感動。若不能見到雲岡、敦煌、龍門和驪山陵等古代雕塑，我也死不瞑目。」

一九八七年，台灣政府一宣布解嚴，他啟程回家。這趟旅程不僅要探親，更要探藝！

李再鈐雖從事現代抽象雕塑的創作，但最令他激賞的雕塑卻不是現代藝術，而是靜坐於山西長城下一千五百多年，又高達十五公尺的〈雲岡大佛〉。他提及這尊編號第二十窟的世尊釋迦造像之所以感動他，不僅止於歷史悠久及造型的莊嚴巨碩，而是見證了建造雲岡石窟的主角——草原民族拓跋氏，如何從蠻悍的征戰生活，走向心靈平和與安定的蛻變過程。（註❶）

在大佛面前，李再鈐激動地落淚。大佛以慈悲之眼，俯視受苦的眾生；偌大之耳，諦聽人們的哀禱。釋迦的宏偉，令人敬畏；而三角形構圖，穩定人心。祂的超凡入聖，不僅淨化世代的靈魂，更引領他們踏上皈依的旅程。

李再鈐的創作靈感是汲取東西哲思的精華，而非僅僅是藝術形式的承襲。他的現代藝術是奠基超越東西方的普遍真理，人人都能領受的。一九七六年，他在《希臘雕刻》一書中說：「任何歷史家、任何藝評家、任何雕刻家，可以『反希臘』，但不能否定希臘；可以創造新觀念，發掘新美感，表現新風格，卻不能掩蓋住希臘雕刻的永恆價值。」（註❷）

在這本書中，他收錄了一張由雅典國立考古博物館藏，約西元前二四○年的哲學家青銅頭像。他說：「這位哲學家目光炯炯，精神矍鑠，額頭淺淺的皺紋下，似深藏著無限的睿智與思維，其所表現是人類的情感與思想價值的存在，而非外表形象的把握與捕捉。藝術家已更能體會到生命的真諦——在表情之後所暗藏的是靈魂的隱祕。」（註❸）

是的！這尊哲學家頭像，令人聯想起柏拉圖，他的眼神似乎能洞見一切。他所依靠的，不是肉眼等感官所認得的表象世界，而是以數學與幾何學所靈視到「形而上」的理想與完善。（註❹）數學與幾何原理，正是李再鈐運用於雕塑，來呈現自然的定律與秩序。他所追求的藝術形式是極簡與純粹的，看似沉默無語，無任何情緒，卻予人永恆的真實感動。

〈元〉是李再鈐以不鏽鋼、烤漆所呈現的現代藝術創作。他以紅色的三個方形，斜置於國立台灣美術館廣場外的綠色草坪上。其造形極簡又豐富；色彩純粹又強烈，使人向上提升，獲重生的力量；紅色象徵生命的元氣，而背景的綠樹青草則象徵萬物的孳生繁衍。

在中國，元即道，是精氣也是根本；在西方，天主是「自有者」，是第一因（註❺），而基督說：「我是元始……。」（註❻）李再鈐的〈元〉，令人洞見由「元」而產生「三」的眾多（註❼），是創世的起始，是萬物的生成。此即老子《道德經》的「道生一，一生二，二生三，三生萬物。」亦令人聯想起基督宗教中，聖三（聖父、聖子、聖神）創世的奧祕工程。（註❽）

李再鈐的抽象雕塑，使我頓悟，不論是北魏的雲岡大佛，或現代的極簡藝術，原來完美的造形在於由「靜」而來的撼動；由「淨」而來的無量，以及由「敬」而來的謙卑與超脫。誠如李再鈐自己所言，其作品既不傳統也不前衛，而是一種尋根的表現啊！（註❾）

【註釋】

❶參閱李再鈐撰，〈我看雲岡大佛〉，《百位

名家話百畫》，雄獅美術網，二○○八年。

❷李再鈐編著，〈雅典的早晨（自序）〉，《 希臘雕刻》，雄獅美術出版，一九七六年四 月，頁五。

❸李再鈐編著，〈希臘化時期（紀元前三三○ ～三○）〉，《希臘雕刻》，同前引書，頁 二二九、二三二、二三三。

❹參閱Dave Robinson著、Judy Groves繪、

何畫瑰譯，《柏拉圖》，立緒文化出版，二 ○○○年出版，頁九十八。

❺參閱《漢典》網站「元」條目；《聖經》〈 出谷紀〉三章十四節，天主教思高聖經學會 出版。

❻《聖經》〈若望默示錄〉一章十七節，天主 教思高聖經學會出版。

❼參閱《教育部重編國語辭典修訂本》網站： 「三」條目。

❽《天主教教理》網站卷一﹕〈信仰的宣認〉 第二部分第一章第四節「創造者」。

❾李再鈐著，〈紅色雕塑──「低限的無限」 註〉，《鐵屑塵土雕塑談──李再鈐八十文 鈔》，同前引書，頁一○七。

參考書目：

李再鈐著，《探親探藝》，雄獅美術出版，

一九八八年七月。