文與圖／林政儀

九月底到北京時，北京首都博物館正展出「盛世風華——大清康熙御窯瓷」大展，展品皆是商借於北京故宮博物院的收藏，其中有康熙皇帝大壽時的用器，也有若干器皿落款托寫為明朝成化年製的康熙御窯瓷首次被正名，皆是這一次大展的亮點，於是便在緊湊的行程中，騰空一個下午沉浸在首都博物館的盛世風華裡。

北京首都博物館原址位於北京孔廟，於一九八一年正式對外開放，並於二○ ○五年遷於現址——北京市西城區復興門外大街，於二○○六年五月十八日正式開館。

此次的「康熙御窯瓷」展很受博物館界的重視，因為康熙御窯瓷在中國陶瓷器發展史上有著舉足輕重的歷史地位，它承接了明代景德鎮御窯的瓷器製造傳統，並為雍正、乾隆兩朝的官窯奠定了開創新局的基礎。

康熙年間，設立養心殿造辦處，以景德鎮為御窯瓷生產中心，無論從胎質、釉彩，還是造型、紋飾等方面都追求精益求精。而康熙官窯以臧窯、郎窯為代表，此外，單色釉以郎窯紅、豇豆紅、胭脂水、水綠、淡黃等著稱，其他彩瓷也各有名品。

為了舉辦「康熙御窯瓷」展，首博特地從故宮博物院商借院藏康熙朝瓷器一百件，並將展品分成四個主題「幽靚脫俗的青花與釉裡紅瓷」、「純正鮮麗的顏色釉瓷」、「繽紛燦爛的彩瓷」、「風格獨特的雜釉彩瓷」。

其中有一些展品是首次展出的，如白釉雙耳三足爐、郎窯紅釉花囊和孔雀綠釉方瓶等，讓人可近距離觀賞清代皇室生活起居用器。尤其這次在展覽空間的設計上較以往不同的是，使用較為時尚的藍色為主色調，搭配有皇家色彩——金色與紅色，點綴空間，使整體氛圍典雅而高貴。

第一展區以青花和釉裡紅為代表，康熙朝在承襲明代燒造瓷器技術的基礎上不斷地創新，並將文人繪畫展現在瓷器的圖案上，而燒造出典雅的瓷器。其中「十八學士圖」是清代瓷器裝飾紋樣之一。《資治通鑒．唐紀五》「世民以海內浸平，乃開館於宮西，延四方文學之士，出教以王府屬杜如晦、記室房玄齡、虞世南、孔穎達……並以本官兼文學館學士，分為三番，更日直宿，供給珍膳，恩禮優……號十八學士。」此畫題為後世畫家所青睞。此次大展中有〈康熙青花十八學士圖折沿碗〉、〈青花十八學士圖觀音尊〉、〈青花十八學士圖筆筒〉等，皆為難得的佳作。

第二展區以康熙種類豐富的顏色釉為主，顯示了清代製瓷工藝的精進。「顏色釉」，又稱單色釉。康熙御窯的瓷工熟練地掌握了不同金屬氧化物在不同溫度和不同燒成氣氛下的變化規律，燒造出色彩繽紛的各種顏色釉器物，並以其多樣而富於變化的色彩而聞名於世。

在此展區中，將〈黃釉菊瓣盤〉圖像輸出放大於牆面，特別醒目，此盤刻有雲龍紋，盤中並刻「萬壽齊天」篆書四字，是為康熙皇帝祝壽而特製的器皿，是此次展品中的一大亮點。

第三展區主要介紹彩瓷——帶有彩繪裝飾的瓷器，包括釉上彩、釉下彩以及鬥彩。康熙朝彩瓷以濃烈、明快的色彩給人很大的吸引力，呈現出極強的時代風格，除了延續明代傳統，也有新創燒的品種，如粉彩、琺瑯彩。粉彩於康熙末期出現的一種低溫釉上彩，瓷面粉潤透亮，被稱為軟彩。康熙御窯粉彩瓷器燒製數量較少，因而傳世品極少，此次亦有展出數件。

而初創於康熙晚期的珐瑯彩，是清宮造辦處在皇宮內製作完成的一種極為名貴的宮廷御用瓷器，其作法受到銅胎畫珐瑯的影響，俗稱「瓷器畫珐瑯」。珐瑯彩瓷專為皇家燒造，成品極少，均祕藏於宮苑。

第四展區為雜釉彩，展出在各種單一色地上繪上單一色釉彩的瓷器。康熙素三彩最顯著的特點是不用紅色，給人肅穆高雅的視覺感受，除了黃、綠、紫色之外，還增加了當時發明的藍彩；此區展品中有不少康熙后、妃專用的瓷器，令人大為驚喜。

最近幾年，北京故宮博物院與北京首都博物館密切交流，如：二○一三年的「故宮珍藏──慈禧的瓷器展」和二○一四年「長宜茀祿乾隆花園的祕密展」，都引來絡繹不絕的參觀民眾。此次，雙方又聯袂推出了「盛世風華——大清康熙御窯瓷展」，有著深刻的文化性與學術性，是一場不容錯過的文化盛宴。

附記：展期為即日起至二○一六年二月二十八日，有興趣的讀者可以參考。