文／雲窗

作家林語堂在《生活的藝術》中為讀者介紹了晚明戲劇音樂家李漁的生活美學。據說，李漁將一個特製的輕小茶几，以美麗的彩綢鋪設為桌巾，然後慢慢地從床帳頂上懸掛下來，那桌巾的花紋最好是雲朵的紋樣，以便在此「雲端」安放應時的花卉。「予嘗於夢酣睡足，將覺未覺之時，忽嗅蠟梅之香，咽喉齒頰盡帶幽芬，似從臟腑中出，不覺身輕欲舉，謂此身必不復在人間世矣！」

待他完全清醒之後，對妻子說：「我這麼個人，竟然有福氣得到這樣的快樂！會不會折損了我平生所有的福分呢？」

妻子卻笑著說：「我們長期生活在貧困中，想必就是為了得到今天這樣的福分吧！」李漁聽了，鄭重地說道：「此實事，非欺人語也。」

李漁又發明了一種獨特的畫窗，由此借來戶外綺麗的風光，以彌補室內景觀的空缺。他的浮白軒外，有一座小山，山間有茅屋板橋、小船綠水和茂林修竹，經常可以聽見鳥兒在瀑布之間鳴唱。有一位朋友擅於雕塑，便贈送一尊酷似李漁而且持釣竿的坐姿塑像。

他看見自己的塑像坐在石磯上垂釣，一時感慨：「有石不可無水，有水不可無山，有山有水，不可無笠翁息釣歸休之地。」當下感悟到：原來這座小山是為了等待我這尊塑像而存在的！

於是他盡日坐觀，不忍闔牖。有一天，突然領悟到：「這座山就是一幅畫，這幅畫，也可以是一扇窗。我何不花一點零錢裝潢一下這扇窗呢？」

即刻命小童子幫忙裁紙，做出錶畫框的首尾造型，然後貼在窗戶的上、下兩端。又做側框，命小童子貼在窗子的兩旁。邊框貼好之後，窗戶儼然成為一幅畫，這屋後之山石、塑像，果然成為李漁最生動的自我生活寫照！

「坐而觀之，則窗非窗也，畫也；山非屋後之山，即畫上之山也。」李漁禁不住大笑！妻兒聽見了，一齊過來看，李漁開心得笑了又笑，然後對他們說：「這叫做『無心畫、尺幅窗』！」

中國畫最雅致的意境，在於空靈淡遠，而人的生活空間裡，其實不需要將室內與戶外太過於截然的二分，如此才能在屋宇內外、廊簷底下，處處感受到幽靜安寧的一分畫意。

其實人間最優美的景致就在心象，而我們心裡的景象也會隨時反映在現實生活之中，只要善於捕捉，人生隨時都有好風景。