【記者林洛瀅台北報導】「感性與理性的對話│蔡永明繪畫個展」是油畫家蔡永明中期與近年創作，他以畫作分享個人故事，其中〈來自何方〉與〈自在〉，是他走訪佛光山與佛館場景為靈感，傳達對生命體悟，最新作品〈佛與菩薩〉，則傳達自我學佛期許；六十件作品即日起至明年一月十一日在台中市屯區藝文中心展出。

石雕觸靈感

探討心內在

二年前，蔡永明受邀參加佛陀紀念館落成欣逢建國百年發起「建國百年．百位畫家畫佛館」活動，他虔心感受佛館之美，除了當時繪畫〈佛牙舍利佛光普照〉捐贈佛館作為典藏，之後又以花圃的石雕沙彌挑水動作為靈感發想，創作〈來自何方〉與〈自在〉。

蔡永明說，當看到佛光山後花園與佛館花圃，一尊尊石雕沙彌有提水等工作模樣，表情歡喜自在，也觸發探討生命的過去與未來，之後創作〈來自何方〉，以線條逆時針往內繞，以及塊面營造空間視覺，中間的小沙彌托腮閉目觀照自我，代表生命也許就像輪迴一樣，永遠存在「生命的時空」。

蔡永明表示，〈自在〉原名為〈何處去〉，與〈來自何方〉相呼應，畫作四周有高低不一的山峰意象，右邊的人背對著敞開雙臂，面對崎嶇險惡道路，除了傳達如同佛光山開山星雲大師去年新春墨寶題詞「曲直向前 福慧雙全」，滿心歡喜自在必能達所願，觀賞者如圖中人，面向朝陽充滿著喜悅與希望，也暗喻當人生走到盡頭時，回顧過去、面對死亡，是否依然無所畏懼、觀心自在。

佛光永普照

力行菩薩道

在蔡永明近半年最新創作〈佛與菩薩〉，以蓮花指代表佛陀，側臉為菩薩，以深色抽象漸層重疊意象，營造宗教神秘氛圍，象徵菩薩幻化各種面貌，主要構圖背後色彩較光亮，靈感來自他個人收藏佛菩薩像古物，陽光照射佛菩薩像背光所反光折射的感覺，上方中間黃色圓形如太陽般閃耀，象徵佛光普照世間。

關於作品落款，蔡永明自謙地說，落款是藝術家畫完最後的動作，在菩薩右下角有一處繽紛色彩斑點，如同通往菩薩道，他落款在相同位置，自許雖然目前還是凡夫，期望有朝一日也能行菩薩道。

技法偏感性

思惟轉理性

蔡永明創作生涯四十年，在職場教學工作中，不斷研發從中實驗新媒材應用於繪畫，進入研究所後拓展視野與觀念，或許因為佛緣，他的繪畫創作偏向禪與哲學等思考性題材，期盼畫作能啟發觀賞者對生命看法。

展出六十多件作品，看到蔡永明藝術領域三個階段成長，原創時期以轉印繪畫技巧，中期偏向生活百態，技法開始轉偏向感性，近期則是傳統油畫技巧，但是觀念思惟偏為理性。

蔡永明強調，「感性與理性」也是生命經歷，人時常活在感性與理性的對話中，對話似乎暗喻著對立，但是感性與理性應該融合，隨著歲月增長，思考著藝術意涵與生命的意義，意圖開創心靈領域與遞變的時代人文樣貌。