從六月開始，文化部發動文工大隊下鄉推展傳統戲曲已近半年，以「村落」為核心來活化偏鄉，捧場的「鄉下人」約有一萬六千，下個月即將壓軸驗收成果。展演、體驗與美學講座，兵分三路，以「傳統戲曲觔斗雲」傳達「接近傳統戲曲，宛如騎上觔斗雲般自在」，將「京＊采花東」定位「立足傳統．跨界創新」，邀請知名團隊走訪了花東。

透過七十七場的各類「傳藝」與「授惑」，文化部播下的種籽得以萌芽、並綻放出百家爭鳴的藝文花朵嗎？

熱鬧的旗山，傳來一陣敲鑼打鼓，整條老街被南方薪傳歌仔戲劇團踩街而驚動。由旦角組成的花團錦簇人馬也來到高雄旗山園區，在旗幟飄搖的樹下，積絕技於一身的團長吳美玉示範「白蛇傳七字調」，以七字一句，四句一牌，保存了閩南歌謠的特色，「身騎白馬走三關，改換素衣回中原，放下西梁沒人管，思念三姐王寶釧。」曲調以六角絃、大廣絃為伴奏，配以唱詞，蘊藏了早時語言的豐富、活潑與細膩，傳述著勸世警句。

大隊繼往鳳山，袖帕舞動展風采，「上場伸手似攆鵝，回手水袖搭手脖」，這些形容生、旦、淨、丑的字眼，跨越千年，經歷時代變遷，令世人無法淡忘其昔日風華。透過演員彩扮示範，旦角的嬌柔、淨角的豪邁粗獷、丑角的逗趣滑稽頓時神靈活現，大夥也養出內心小宇宙，在帶著水意的秋天，揭開古典仕女的紗幔，一起來拋「水袖」。

手臂套上長長的袖子，亦步亦趨的拋、丟、接。「手要這樣擺，眼神要看向那邊，有遠望的感覺。」拋袖定格，大家跟著老師踏出小碎步。長長的水袖隨風飛揚，舞動出人間喜惡哀樂。

豫劇，剛柔相濟，具有強大的情感力度，行腔酣暢清晰，表達人物內心情感。「豫劇辣旦」張瑄庭在花蓮示範演唱二八板、慢板、流水板、散板等豫劇板式。二八板明快爽朗外，也急切緊張。慢板的速度伸縮性較大，流水板自由靈活，旋律流暢，節奏自由的唱腔則屬於散板類。唐朝詩人孟浩然詩作「春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少。」用豫劇腔調教唱，演唱出「春曉」的中原文化魅力。

演員也以「有行頭就有戲班，沒有行頭不成戲班」向鄉民開講。衣箱成為戲班重要資產，分大衣箱、二衣箱、三衣箱。大衣箱包括蟒袍、官衣、坎肩、斗篷、宮裝、旗袍。二衣箱馬褂、腰包、鸞帶等。三衣箱則裝置彩鞋褲、胖襖、僧鞋、薄底靴等。

小旦一身華麗閃現，環珮叮噹，賦予身份的目眩神迷，成為戲台亮點。戲曲老師讓大家自己動手探索，人手一鏡，看著黑板的順序，連小男生也按照程式上粉底、腮紅、撲粉……，玩起變臉遊戲。宮廷戲曲的絲縷命脈，百轉千迴的淒美傳奇透過講解，猶在耳邊，尚道不盡滄桑，民眾就已迫不及待粉墨登場，改朝換代，也移不走此刻的絕世風華！