金屬線塑創作者翁國嵩，將冷硬鋁線化為繞指柔，形塑一尊尊佛菩薩與民間神明，期以藝術創作推廣宗教文化，進而感動每個觀者的心。上圖為作品〈觀自在〉，左圖為作品〈千手千眼觀音〉。圖／翁國嵩提供


【記者郭書宏專題報導】透過手指間的穿梭來回，藝術家翁國嵩將原本冷硬的金屬線化為繞指柔，堆疊纏繞成一尊尊佛菩薩與神仙創作，加上光影的變化，投射出令人賞心悅目的視覺效果，虛實之間，看似空無卻活靈活現。

念建築設計的翁國嵩，從小對繪畫跟手工藝就特別愛好，國小時就會參考手工藝書籍製作鐵絲玩具，後來因街頭藝人折鋁線腳踏車的啟發，才開始接觸鋁線等金屬材料，開始用折、彎、編、穿、繞等手法，塑造出一件件風格迥異的立體造像。

光影游移 呈現驚奇

塑像的基礎原理為點、線、面的連結而構成一立體物件；如果跨過「面」這個步驟，立體物件會是何樣的塑像？翁國嵩說，因為考量光線的投射，因此他刻意將作品的背面縷空下來，如此方能塑造成三維立體實像，再透過光影游移，試圖呈現四維空間的驚奇感。

「拿掉一面後，空間的完整度反而完全展現了。」翁國嵩指出，他作品最大的特色在於實體雕塑的對比手法，也就是運用了平面2D與立體3D的空間藝術，「因此，我視自己作品為『二又四分之三D』的創作！」

翁國嵩指出，他對作品的要求主要是能「表情達意」，讓冰冷的金屬透過表情與造型的呈現，量體表現「少即是多」的概念，讓觀賞者的視線在線條上游移，感受由空氣產生的「想像實體」，而架構比例上，則是盡量依照黃金比例。

「金屬線創作看似百繞千纏，其實過程是有秩序且循序漸進完成的。」翁國嵩說，創作的難度在於整體造型的調整與細部定位，這需要反覆觀察與微調，尤其收尾時要耗費的精神較多，「這是一種感覺，通常靈感需要時間沉澱，而關鍵答案往往會適時出現！」

自翁國嵩熟悉金屬線此一媒材特性後，尤其是在成立工作室後，他漸漸將作品愈做愈大，從小鳥演變到鳳凰，玩具孫悟空演變至飛天，再延伸出實景與人物像，但無論是何主題，任何金屬線在翁國嵩手中變得服貼，尤其是刻畫人物的表情，面容的琢磨或細微至嘴的弧度，經巧手的一彎一折，立即呈現栩栩如生的樣貌。

宗教為鄰 愛塑神佛

近年來，翁國嵩創作了不少以佛菩薩、神仙像為主題的傑作，引發外界廣泛的回響。翁國嵩說，因為他的創作手法是以線條架構立體造型，以虛體表現實體，在作品氣質呈現上，佛菩薩、神仙是最對味的，這味道就是「空靈感」三字。

「佛菩薩、神仙是我多元創作題材的重要部份，約占我目前作品比例的三分之一。」翁國嵩說，自小因居住地的方圓五百公尺內，就有佛教會、廟寺、天主堂、基督教堂等宗教場所，這些場所充滿著童年的美好回憶，也因此至今對佛菩薩、各神仙像頗有親切感。

為如時創作佛菩薩、神仙像等主題作品，除了童年的記憶，他也勤於走訪宮廟寺院與深入研究佛菩薩法相，因此雕塑起〈臥佛〉、〈佛陀〉、〈水月觀音〉、〈合十觀音〉等像，透過光影的變化，投射出令人攝心的視覺效果，而金屬洋溢的現代感，也不失法像的莊嚴。

尤其，為增加創作的完整性，翁國嵩在作品旁也多會加註文字，像是〈轉身菩薩〉旁就寫有：「不經意間一轉身就是一生，一回眸、一經歷、一煎熬、一反省、一新生。」讓民眾在觀賞作品時，輔以文字的呈現，更能進入創作的情境與氛圍之中。

正因對金屬線狀塑形創作完美呈現的堅持，加上作品呈現出獨特的空間感，近期翁國嵩紛紛受邀開展，像二○○九年參加佛光緣美術館高雄館的「窯與藝的復興聯展」、今年二至三月在高雄市文化中心至真堂的「A-Joe翁國嵩鋁線創作展」，五月起也即將在一九三四街役場古蹟餐坊舉辦為期三個月的「A-Joe金屬線狀塑形創作展」。

當初機緣式的嘗試，翁國嵩造就了一尊尊佛菩薩與神明像，每每觀者初見為法相與線條之美所悸動，進而內心漸趨於平靜，意外地以藝術形式推廣宗教文化，「這是當初所始料未及的，但也促使我日後創作的更大動力！」他說，未來作品將會結合山水詩詞，雕塑出更多能觸動人心、激發美好想像的空靈之作。