衛斯伍德從為龐克樂團設計裝扮開始，一手將一九六○年代末期醞釀中的龐克文化推向顛峰。

她的設計風格叛逆顛覆，完全不受世俗眼光拘束，別針、剃刀、鐵鍊、骷髏頭等元素開始大舉進軍時尚圈，成為每個信奉搖滾的年輕人必備的配件。

衛斯伍德擅長解構傳統，她荒誕不羈卻深具獨創性的設計，成了衣不驚人死不休的龐克精神代表，她的影響力在一九八○年代達到高峰，年輕人們穿起四處破洞的怪誕衣著，配以皮革、金屬配件，跟著她一起反世俗。

窮酸時尚帶動風潮

經歷英國的經濟大蕭條，衛斯伍德向街頭取材，帶動新浪漫主義的流浪漢式穿著風潮：粗糙的縫線、邋遢的碎布塊、各色破舊補丁，桌巾當披肩、窗簾當禮服……這種前所未見的「時裝」，竟也成為另類的「窮酸時尚」。她曾說：「窮酸度日，也要時尚。」

衛斯伍德也擅長利用剪裁與縫織技術，達到改變人體曲線的巧妙效果，例如改變服飾的常規比例，或是刻意誇張臀線以襯托腰身的纖細等，都讓她的服裝擁有神奇的魅力。她說：「我只是從生活中汲取元素，再加入自己的想法。就像傳統的緊箍襯裙，若將其加以誇張表現，便能呈現更多的生命力。」

她追求女性美感卻又強調奔放不拘束的原則，正是延續著個人品牌「薇薇安‧衛斯伍德」的龐克血液，她害怕一切「所謂的正常」，堅持表現特立獨行的自我意識。她說：「我不是刻意要叛逆，只是想要找出有別於常規的其他方法。」

雖然每個時期的作品風格不甚相同，但顛覆傳統的精神一以貫之，不對稱的解構主義、異材質的拼貼、衝突元素的混搭等，都是衛斯伍德擅長的手法。

重視環保拒用皮草

在反骨的風格之下，衛斯伍德也注重環保，今年春夏她以「唯一」為主題，訴說著我們只有一個地球的概念，希望讓時尚界重視氣候變化的議題。

衛斯伍德總能藉由服裝傳遞宣言，在去年十月於法國展出的春夏服裝秀，她將大量立體心形輪廓融入於設計中，彷彿用愛擁抱整個地球。謝幕時衛斯伍德對壓軸模特兒獻上一吻，象徵著對人、對地球的關愛。她也向來拒用皮草，並引此為品牌特色之一。

這位對英國文化產生重大影響的時尚藝術家，以卓越非凡的品味，為二十世紀後期的時裝、音樂和平面設計帶來嶄新的視野。

她於去年英國雜誌票選的「十大設計師」及「最具影響力女性」皆躋身第九名，而個人品牌「薇薇安‧衛斯伍德」，去年也由品牌分析中心（TCBA）評選為英國酷品牌第十二名，時尚圈無人能敵。

看重女人更甚牌子

有人批評衛斯伍德設計的衣服「不實穿」，若無品牌加持，消費者還敢穿著這些「奇裝異服」走上街嗎？

衛斯伍德說：「我進入時裝業的唯一理由，就是要摧毀世界上的『一致性』。」「我希望別人認為穿上這些衣服的女人是美麗的，而不是只看到衣服的牌子。」

衛斯伍德認為，「服裝是種浪漫的呈現，含有某些記憶的味道。就像香水一樣，在不自覺中聞到它的味道，就很自然地勾起某個時候的記憶。」

一位年屆六旬的模特兒說：「無論你是十九或九十歲，衛斯伍德的衣服都能讓你感到驚艷。」