雷諾瓦（Pierre Auguste Renoir 1841-1919年）是法國的印象派畫家，出生於利摩市，曾從事陶瓷的繪圖工作，爾後正式學畫。雷諾瓦擅長使用分割筆觸，捕捉戶外光影流轉的印象，留下數量眾多的風景和肖像畫。在經過了「危機」時代後，其畫風丕變，在後期達到了以豐富色彩讚美人生的畫風，代表作有很多。

〈鞦韆〉

維克多‧修葛是一位海關職員，也是贊助雷諾瓦最多的人，從1875年開始，他不僅購買雷諾瓦的畫，還請他畫肖像畫，並讓雷諾瓦住進他的家。他家花園裡有一棵蘋果樹，樹上懸著鞦韆，那景色令雷諾瓦十分著迷，「鞦韆」這幅畫應該是在這裡創作的。

在這裡，雷諾瓦找到了自己最寶貴的靈感，並且一一呈現在這幅畫當中。對明暗色調的純熟運用，景深的安排，穿過枝枒點點光影的掌握，光線的流動和自然溫馨的氣氛營造，完美的與畫中女主角的曼妙身影，和迷離的眼神融為一體。

這幅作品全部以斑斑點點的色塊組成，不同層次的藍色、黃色、綠色像珠玉般璀璨無比，彷彿可以聞到陽光與空氣的氣息。這幅作品也是雷諾瓦在處理光影技巧上的經典之作。

〈煎餅磨坊舞會 〉

煎餅磨坊是巴黎蒙馬特區的一家露天舞廳，建在二座磨坊附近，煎餅是當時舞廳出售的特製點心。平時這裡就有各式各樣的客人，到了星期假日便在園子裡舉辦露天舞會，熱鬧非凡。畫中這群放蕩不羈、生氣勃勃的人們，在華爾茲舞曲中翩翩起舞。

這幅畫的構圖十分複雜、龐大，一群群各自交談、跳舞、聚會的歡愉人們，熱鬧喧譁，既無所謂的前景，也沒有畫出天空。從樹葉縫隙中漫射下來，灑在人群身上的交錯光點，以及對稱和諧的色調，構成完美的布局，而閃爍的光影彷彿正隨著不斷移動腳步的人們，閃閃發亮著。

當時雷諾瓦實在是太窮了，請不起模特兒，只好請朋友們來助陣。那位穿條紋衣裙的姑娘叫做愛絲塔拉，據說她的妹妹珍娜就是〈鞦韆〉畫作裡的女主角；而位於桌邊聊著天、喝著石榴汁的，包括了喬治‧里維埃在內的青年，都是雷諾瓦的好朋友們。

喬治‧里維埃在他的著作中曾經寫到：「這是記錄巴黎人生活情景，最精確、真實的寫照。而以這麼大的畫幅來創作生活情景的畫作，則是一項大膽創新的嘗試，必然會結出成功的碩果。」

（摘錄自《你不可不知道的300幅名

畫及其畫家與畫派》‧華滋出版）