新藝術運動的意念

十九世紀末，人們身處科學技術發達的巨大變動中，內心深處卻開始感到困惑與恐懼，世紀末的畫家們，逐漸捨棄風景、肖像等創作題材，改以描繪看不見的內心世界與神祕世界，表達人們心中的不安感，形成二十世紀初的新藝術運動風潮從野獸派、立體派、結構主義、新造型主義、表現主義到抽象派，都是新藝術運動意念的種種表達。

其中，野獸派廣納東方和非洲藝術的精神，以明亮而強烈的色彩，以及簡化的景物表達內在的情感。繼野獸派之後，立體派以球形、圓錐形、圓筒形等圖形構成物體，作品看似許多碎片放在同一平面之上。

而馬列維基運用圓形、長方形、三角形或正方形等幾何圖形，構成最純粹造型的絕對主義，追隨者改稱為結構主義。蒙德里安則認為幾何圖形是真正純粹的形象，是畫布上唯一能掌握的造型，試圖以水平與垂直的線條，搭配大大小小的彩色方格，呈現畫作的和諧與韻律之感，開創新造型主義。

莫利斯‧尤特里羅（Maurice Utrillo, 1883~1955）

尤特里羅生於巴黎，是模特兒兼畫家蘇珊娜．瓦拉頓的私生子，小時後經常照顧他的外祖母，總是讓他喝加了紅葡萄酒或白蘭地的濃湯，這種穩定情緒的農村老辦法，卻造成他日後酗酒的惡習。18歲時，尤特里羅已經慢性酒精中毒，母親為了帶他遠離酒精，帶領他進入繪畫的世界。

儘管，繪畫依然無法幫助尤特里羅戒酒，卻帶給他生活的動力和希望，繪畫是支持他活下去的力量，幫助他擺脫內心的悲傷和寂寞。純粹自學的尤特里羅，毫不在意畫技巧與美學觀點，透過創作忠實呈現他的靈魂與天賦，第一次舉辦個人畫展，便受到大眾矚目，他的畫作更是價值不斐。

一生孤獨、憂傷的尤特里羅，對人有著嚴重疏離感，仰賴酒精日深，甚至幾度精神崩潰、意圖自殺，一直到1935年與銀行家遺孀露西‧瓦洛爾‧保羅爾斯結婚，終於不再喝酒、專心作畫。晚年，尤特里羅依然創作不輟，卻不再有靈魂，毫無傑出的作品，但畫作依然搶手。（選自《盡情瀏覽100位西洋畫家及其作品》華滋出版）