「漫畫」是一種有趣、好玩的圖畫，它為現代人製造了不少的歡笑和樂趣，是多數青少年和兒童們生活的潤滑劑。

漫畫的呈現，大致上有「人像漫畫、單幅漫畫、四格漫畫、連環漫畫」等，其中的「四格漫畫」，就是利用四個格子內的「圖、文」，串聯成一篇故事或一個有趣的事件。它的劇情結構，通常分為「起、承、轉、結」，第一格「起」是「故事的起源」；第二格「承」是「承接上一格故事的發展」；第三格「轉」是「劇情有了轉變」；第四格「結」是「最後的結局」。有些人在寫作文或編故事時，也是利用這種概念寫的。

我們平常隨手畫個漫畫並不困難，但是如果要創作一篇四格漫畫，最好能事先做「企畫」，想好「起、承、轉、結」的配置。

它的思考方向，可分為「構想」和「構圖」兩個部分。

一、「構想」：

有點像是編劇和導演的工作。首先，必須要想出一個「有趣、有創意或有意義」的點子、故事或事件，加上「演出角色」、「時間地點」或「演出順序」的鏡頭分配（俗稱「分鏡」）的初步概念。也就是說，四個格子如何「安排劇情」、「設定角色、場景」或決定「演出人員」、「出場順序」等，都要事先規畫的。

一般的四格漫畫，大部分是以「令人意想不到」、「會心一笑」的「點子」為主。但是如果有特別設定主題，創作時難免會受到限制，「幽默、逗趣」的成分可能會降低，不過，仍然有它表現的意義。

二、「構圖」：

包括整體畫面的布局，主角和配角所站的位置，主角的造形、身分、表情、服飾、動作（肢體語言），所使用的道具、時空背景等等，最好都能考慮，而且最好也都要畫出。但是四格漫畫是以「簡單、明瞭」，讓人容易理解為主，因此，真正在創作時，圖畫的構成，不需要太複雜，包括人物或場景，都可以適當的「簡化」。

假如想要畫出可愛、有趣的漫畫人物，可以利用一些圓形、橢圓形、四方形、三角形當成「骨架」做練習，透過這些圖形的「排列、組合、分解、簡化、誇張、變形」的方式來訓練，就能畫出許多角色的造形。至於場景中的建築、器具、交通工具、花草樹木等，可以多到戶外「寫生」練習，太複雜的構圖，一樣可以簡化。

另外，要注意的是，主角在格子裡的位置要適中，不要太大或太小；文字和圖畫的「空間分配」要恰當，不要互相擠壓；「對話」或「文字說明」，不必太多，甚至不寫文字也沒關係，但是必須要讓讀者看得懂意思；同一個格子內，如果有兩個人以上的對話，說話的「先後順序」要交代清楚，不要造成閱讀的困擾。（「直式寫法」或「橫式寫法」是不一樣的）

對於畫漫畫，沒興趣的，要趕快培養興趣；沒實力的，要趕快培養實力；有實力的，請繼續努力。所謂「熟能生巧、勤能補拙」，只要多看書、多思考、多寫、多畫，多練習「構想」和「構圖」，一定會進步的！