李煥章愛剪紙，從孩提時代剪到老。民間的傳統剪紙藝術原盛行於中國北方的農業社會，農村婦女往往利用閒暇剪製，以裝飾居家環境。他說，從前男耕女織的農業社會，家家都有剪刀，左鄰右舍的大嬸手巧但多半失學，他有幸唸書，就寫字、剪字。例如，早期窗子是用棉紙糊上，再刷桐油，以免被風吹壞，但看來很單調，於是剪隻馬貼上，變成「窗花」；過年寫個「春」字貼上，代表新春。

至於年節買不起豬肉的，就剪張「豬頭花」擺在供桌上；天冷了，剪張「坑圍花」貼在坑頭上；貼在鏡子上的稱為「鏡花」。

李煥章說，剪紙只需要眼細、心細，任何人都可以剪出好看的圖樣。為追尋剪紙起源，李煥章到新疆、吐魯蕃深入研究，據說阿斯坦那墳墓中馬、猴的剪紙是最早的起源。

經李煥章的研究考據，蔡倫未發明紙前，剪紙屬於貴族社會，是用金泊、銀泊，剪出花樣插在小姐或宮女的鬢角表示美，後來東漢蔡倫發明紙，由於紙的風行才流傳至民間。婚葬喜慶都可用剪紙來表現，每個朝代不同，尤其是清朝將動物形象，像鶴、老虎、獅子繡在大臣胸前表官階，鶴表文官、虎和獅子表武官，共九個圖樣表九品官階，民國因戰亂又沒落，到光復政府來台才慢慢復興。

在台灣，剪紙也成為民俗技藝之一，近代俗稱為「窗花」。李煥章指出，傳統的剪紙都是想求得平安與福氣為多，所以大部分都是用紅色材料的紙張或布匹。近年的作品，開始加入西方的概念與個人的創作，出現不同於傳統風格的技巧、用色與材料。

傳承剪紙的這股意志力，讓李煥章持續不斷地的剪紙與創作。他說自己的養生方法，就是不斷的剪，讓手指保持靈活；他持續研發，才能有新技法教給學生。因應台灣氣候潮濕，李煥章更研發出一套台灣式的剪紙方式，就是用國畫的綾布來剪，因為布比較硬，保存壽命長，而且台灣的剪紙會有一種特殊的角度。

李煥章說，很多人都看到他成功的一面，卻不知，他在創新一件作品前，是歷經多少次的失敗，因此要有耐心和恆心，是從事剪紙藝術成功的主因。