文／簡妙容

電影如鏡、鏡如人生，生老病死是人生的課題，觀影往往能從中找到與人生相呼應的片段，讓我們如觀鏡般去學習，當我們歷經悲傷時，該如何調適並走出失落的困境。



意外喪子的法國導演，憑藉亡子遺留的單車旅行日記，踏上了一趟療癒重生之旅。《最後的單車上路》是一部集結紀錄片與劇情片元素的公路電影，由法國知名導演馬提亞斯姆萊庫茲編導及演出，由奧斯卡得獎電影《父親》製片尚路易利維出任監製，電影上映後不僅獲凱薩獎提名，還連奪五座法國影展的觀眾票選獎，導演馬提亞斯也榮獲最佳導演、最佳男主角等大獎。

人生知己夫復何求

兒子尤里意外離世後，馬提亞斯感覺到自己的世界崩塌了，生活瞬間陷入無盡的黑暗與空虛無法自拔。直到有一天，他翻到尤里留下的單車日記，記錄著他從法國荷榭勒一路騎到土耳其伊斯坦堡的壯遊，看著日記中一幀幀帶著笑容與自信的尤里身影，他決定復刻這段旅程，與摯友菲利普展開這趟從大西洋至黑海的單車朝聖之旅，期待透過這趟旅程重新感受到兒子的存在。兩人帶著尤里的日記、未知路線的地圖騎著單車出發，一路上雖遭遇爆胎、迷路、體力不支，卻也遇到無數溫暖的陌生人。他們一邊流淚思念尤里，一邊因為路上的荒謬趣事而開懷大笑。死亡的陰影逐漸被大自然的美景、摯友的陪伴，以及萍水相逢的善意所治癒。

尤里生前是一個熱愛音樂、喜歡逗人發笑的小丑藝人，因此馬提亞斯與菲利普在這趟旅程中也努力練習扮演小丑的技巧，當他們來到尤里曾經表演過的學校，鼓起勇氣上台表演的時候，孩子們的笑聲與掌聲感染了兩人，無形中為接下來的未知旅程注入一劑強心針，也讓他們在後續旅程中的演出更有自信。

為了鼓勵老友走出悲傷，菲利普決定陪伴他踏上旅程，在這趟將近三千八百公里餐風露宿的旅程裡，身心疲累之餘，突發狀況同時考驗著這對摯友的友誼。過程中他們歷經了迷路時的爭執，憶起尤里時的悲傷，休息時交心的深談，都因兩人對彼此的尊重與包容，讓友誼更加牢固。

看著馬提亞斯與菲利普的互動，讓人頗有「人生得一知己夫復何求」的感嘆，尤其在現今社會中人情淡薄，能擁有像菲利普一樣願意為老友兩肋插刀，踏上長征旅程的人是多麼難能可貴。

生老病死人生課題

踏上旅程不是為了走出悲傷，而是要讓兒子以另一種形式活著，這是馬提亞斯的初心，他期盼藉旅程尋找兒子當時在沿途可能留下的蛛絲馬跡，透過重新走過他的路，強烈感受兒子還活著的感覺。

過程中，他們不僅重遇兒子尤里生前所結識的暖心人，更找到了尤里生前的最愛女孩馬茲耶，大家紛紛談起自己所認識的尤里，也藉由別人口中描述緬懷這個受人喜愛的男子，重構記憶中的尤里，此刻彷彿他不曾遠去。

馬提亞斯的單車之旅，在喪親悲傷歷程中是很重要的一步，他允許自己為兒子離世感到悲傷，也學會了如何帶著他的記憶繼續生活，找到前進的動力，並重新發現生活的意義和樂趣。電影如鏡、鏡如人生，生老病死是人生的課題，觀影往往能從中找到與人生相呼應的片段，讓我們如觀鏡般去學習，當我們歷經悲傷時，該如何調適並走出失落的困境。

尤里的弟弟為了想陪父親見馬茲耶，特地飛抵伊斯坦堡與相聚，言談間感受到原來失親傷痛是隱藏這個家庭內，弟弟對尤里的思念與內疚讓他陷入自責中，因此與馬茲耶的見面讓他再次擁有走出悲傷的勇氣。電影最後的雙人協力車是很重要的意象，當他與馬提亞斯騎著雙人協力車踏上回程時，靠著父子同心協力、節奏一致的往前走，象徵兩人相互扶持迎向重生。

「生命雖然充滿了不可承受之重，但只要我們還在前行，車輪還在轉動，希望就一直都在」。《最後的單車上路》是馬提亞斯對兒子的深情告別，也是導演告訴我們要珍視友情與擁抱生命的暖心叮嚀。電影中由法國作曲家帕斯卡朗加涅譜曲的配樂，用貼近民謠的旋律，如呼吸般的音樂，帶領觀影者隨著鏡頭漫步在異國荒野中，為這趟療癒單車之旅畫龍點睛。