【記者曹麗蕙台北報導】第三屆「C-LAB聲響藝術節：Diversonics」即日起在台灣當代文化實驗場展開，呈現音樂、科技、VR與舞蹈交織的藝術饗宴。今年特別與法國龐畢度中心之聲響與音樂研究統合中心（IRCAM）合作，10月15日在衛武營推出經典默片《大都會》當代配樂的電影音樂會，除了樂團現場演出，也加入電子音樂以及聲音和多聲道音場設計，要讓民眾擴大聽覺感知，也賦予早期默片新生命。
 
每兩年一次的聲響藝術節，由台灣當代文化實驗場C-LAB主辦，台灣聲響實驗室和IRCAM策畫，共分為「當代音樂／聲響」、「VR新聲境」、「舞蹈聲響」、「展演跨域」、「詩與聲響」及「校際單元」等六大單元。

台灣生活美學基金會董事長彭俊亨表示，數位時代下，科技讓更多人參與藝術，「文化部委託生美基金會營運C-LAB的五年來，進行多場跨國合作、人才孵育及技術交流，累積的創作量能，透過這場跨領域影音的展演盛會，體現前瞻及實驗性的豐碩成果。邀請大家前來觀賞，打開新的聆聽感知及觀看體驗。」

在「當代音樂／聲響」單元的亮點，為C-LAB台灣聲響實驗室和IRCAM合作的史詩級科幻默片《大都會》（Metropolis）電影音樂會，作曲家馬丁‧馬塔隆（Martin Matalon）重新編制室內樂團、電子音樂，呈現沉浸式環繞聲場的版本，由時間藝術工作室、台北藝術大學音樂學系、台北打擊樂團共同演出。C-LAB表示，《大都會》是1927年發行的經典科幻默片，探討科技不斷進步對社會的影響，這場音樂會橫跨新銳與經典，以多樣性風格的樂音作曲，賦予早期經典默片新生命，並將場地延伸至衛武營國家藝術文化中心，10月15日上演。

「舞蹈聲響」單元則推出C-LAB和IRCAM的第二件國際共製作品《R》，結合編舞家田孝慈、林祐如和音樂家林梅芳，透過視覺與聽覺共構運動肢體和各式律動線條，體現疫情期間介於「停滯」與「重啟」之間的蓄勢待發。

「詩與聲響」單元邀請詩人暨導演鴻鴻策畫，以文字作為感知媒介，將呈現王榆鈞、幽法樂團、黃苓瑄及區若思（Ross Aftel）、林映辰、納賓，分別以鴻鴻、羅智成、阿米、謝旭昇、林亨泰等詩人的作品，在當代聲響和現代詩之間激盪火花。