【記者曹麗蕙台北報導】兩廳院 2022「新點子實驗場」以「好野」為號召，將在5月帶來四段狂想的冒險旅程，包括探討司法精神鑑定的觀眾參與式計畫《操演瘋狂》、音樂、舞蹈、影像三元素的MIX生化實驗《催化效應—融．共感》、使出全力奮戰到最後的人生競技哲學《困獸》，以及從「鬼門開，概念發想的聲音幻化術《聲妖錄》。

國家兩廳院藝術總監劉怡汝表示：「我們常常會被過去的成功經驗所領導，所以才需要新點子，提醒我們不要因過去的成就感到太舒服，要有勇氣挑戰不曾看到的未來。」今年以「好野」為號召，代表著一種純粹的靈魂與態度，呼應新點子實驗場的冒險精神，「期望創作者在新點子中找到心中最初、最野性的熱情與爆發力，讓觀眾一起帶著好奇前進，讓藝術更加好野。」

首先登場的是觀眾參與式計畫《操演瘋狂》，「明日和合製作所」共同創作者之一的黃鼎云，從他長時間的研究觀察，試圖勾勒、架構瘋狂的可能樣貌，帶領大家反思「瘋狂」的本質是什麼？演出將透過線上互動與現場演出兩個階段的參與形式，以大眾行為心理學之實驗應用、精神醫學人類學的方法延伸，邀請觀眾貼近精神障礙者處境，重構一件殺人刑事案件。

陳履歡（左）在記者會上上演一段《困獸》。圖／國家兩廳院提供

前跆拳道選手陳履歡，也是2020年兩廳院Gap Year藝術基地計畫的創作者，她從從自身「競技創作」的背景出發，帶來《困獸》，藉由她的運動競技哲學，帶領觀眾思考：在名為人生的競技場裡，你是否有選擇的權利？全戲由短景拼貼，環繞著競技與生活的場景，意味著生命如同一場賽事，輸的可能不只是一場遊戲，而是你的人生。

擊樂家洪于雯帶領的聲響跨域創作《聲妖錄》，源自對妖怪題材的發想，以「鬼門開」的概念延伸，從「人間開門」的視角出發，藉由物件、樂器、裝置的多聲道交疊，打開觀眾的感官，創造聽覺及視覺的錯位想像。

《催化效應—融・共感》為擅於翻轉傳統的「三個人」樂團主創計畫，以笛、阮、箏與弦樂四重奏，共同呈現三首創作曲目。演出將以音樂為主體發展，融入舞蹈與影像共感再創作，詮釋作曲家的創作思維，帶領觀眾感受一場前所未有的跨域藝術催化效應。