《木蘭》這次京劇木蘭、擊樂木蘭、小木蘭及馬伕等四角色,皆以「雙卡司」方式進行巡演,呈現傳承與世代同台的聚合力量,圖前為這次演出擔任「小木蘭」之一的團員彭瀞瑩,後為詮釋「京劇木蘭」之一的京劇名伶黃宇琳。圖/朱宗慶打擊樂團提供
【記者曹麗蕙台北報導】「每次演出都是一次再創作,加進新的力量、想像,帶給大家的撞擊都不一樣。」睽違五年,朱宗慶打擊樂團將在12月底跨年時「重磅出擊」,四度演出擊樂劇場《木蘭》。
藝術總監朱宗慶表示,這次精修的4.0版,不僅有全新的投影與服裝設計,劇中要角更採「雙卡司」呈現,包括「京劇木蘭」將由京劇名伶朱安麗與黃宇琳輪流登演,「擊樂木蘭」由朱團吳珮菁與戴含芝輪番上陣,而「小木蘭」則由一團團員彭瀞瑩和二團團員張倚佩接力擔任,展現世代傳承,各具千秋的詮釋風格和舞台風采。
《木蘭》於2010年首創初版、2013年全新改版,將打擊樂與京劇中的「音樂、身段、唱腔、肢體」進行深度融合,2017年赴俄羅斯巡演時,被當地權威媒體譽為「新藝術型態的誕生」。
導演李小平分享,這次的4.0版本,有全新「現代東方感」的投影創作與服裝設計,但也延續朱宗慶老師對音樂細膩、精準的追求和要求,「經由一次次磨合,用一件作品去見證、累積、融合朱團的世代交替。」他說,「同樣的旋律,不一樣的人演出、演奏,呈現出新的質性和活潑氣質,這會是作品中很大的不同。」
在4.0版中,影像設計王奕盛運用東方畫作的技法,如留白、潑墨等,還利用3D技法堆疊山巒景像,且除直觀的大漠、戈壁外,也融入更多柔軟或是具有生命力的物象畫面,藉以傳達木蘭的內心掙扎與剛毅堅韌的情感拉扯,讓朱宗慶大讚:「王奕盛的多媒體並非只是畫面漂亮,而是融入劇本、音樂、服裝、劇場演出做調整,為戲大大加分。」
這次演出擔任「京劇木蘭」之一的的黃宇琳演出凝視孩提的〈時局〉片段。圖/朱宗慶打擊樂團提供
首度加入擊樂劇場《木蘭》製作群的服裝設計林秉豪,為了讓服裝與台上的現代打擊樂器相襯得宜,下了不少苦工,他依據導演李小平的要求,抽掉戲曲元素,例如木蘭的旦角形象沒那麼京劇,少了大家熟悉的貼片、鳳冠,轉而選用金屬與皮革材質形塑盔甲般的戰爭感,以兼顧角色與場景的搭配,以及打擊樂與京劇的平衡。
音樂創作洪千惠表示,「透過《木蘭》能一窺朱團35年來對擊樂追求的執著。」尤其排練過程中,更看到年輕團員的投入,「《木蘭》其實是體力活,不容易演出的節目,但從團員眼神中透露能演《木蘭》是很光榮驕傲的事。」
擊樂劇場《木蘭》,自2021年12月30日起為期三周,於國家戲劇院、台中國家歌劇院、衛武營國家藝術文化中心歌劇院三地巡演共10場。