蔚藍的晴空下，剛收割的稻草堆旁，靠近右方的陰影處，斜臥著一對農村夫婦，男子仰臥遮帽赤腳，女子側躺俯下曲蜷，輕倚著男子肩肘，一種生命與共、休戚相關的深情至愛躍然紙上。

梵谷的生命熱情不僅投射在花草樹木和生活屑碎，那些不起眼的平凡景物。他也學米勒，在廣袤的大地上繪起了農夫農婦，伴著稻香和汗水寫進了歷史的畫頁。

在他的筆下，無論有情無情，都閃爍著一種樸質的人性光輝，我們看那稻草堆，從豔黃、鮮黃到橙黃褐綠，筆筆都扭曲飛動，像似不曾屈服的生命力，頑強地攀爬在堅實的大地上；亦似辛勤農民無怨無悔的生命張力，堅忍地為生存奮力的鬥志。

這樣的生命張力，也同時刻畫在農村夫婦的臉上、帽上和衣服上；那種如木板畫刀刻的深痕烙記，更加重這種令天地都為之動容的這對甘苦一體、生死與共的結髮夫妻的愛。

梵谷的生命是熾烈燃燒的火和火把，而太陽和太陽所放射出的陽光，則是梵谷畫作的投射，它穿過高山，穿過原野，穿過藍天綠地，所到之處都煥然新生，燦爛明耀。

農夫的黃色戴帽和遠處的鮮明的小稻草堆的形式一致；而身體下沿的不規則曲線，也和田地明暗交接線取得令人驚異的諧調，而藍天則是農婦的化身，緊貼著明麗的稻草堆和田地，至死不渝。

梵谷天衣無縫的巧妙構圖，催化了農村夫婦深情的至愛，在左上角藍天與小草堆和田地的黃色區塊，產生了形式與構圖上的絕美呼應，連帶地也使得畫面上的所有物件，都渲染著這種成雙連袂的對應關係，像一對夫婦、一雙荷蘭鞋、兩把鐮刀、兩堆稻草、稻車耕牛，還有藍天草地等，皆成和諧的對偶關係，梵谷的畫筆，滲透這種永恆的人間至愛與天地至情。

梵谷在畫中只用了一組對比色---黃、藍，占去了畫面的百分之九十七、八，交叉對換在左上角的晴天和草地上，及右下的草蔭和夫婦上，進一步道出形色物象之外，色彩美的對偶關係。可以說，梵谷的彩筆像上帝的魔棒，創造並再造生命；梵谷的愛像上帝的愛，使有情人終成眷屬。



「午睡」1890年
油彩　畫布
73×91公分
巴黎‧奧賽美術館藏