前言：

近年台灣文化藝術節慶活動如雨後春筍般蓬勃發展，從年頭到年尾、由北到南，到處可以看到各縣市舉辦熱熱鬧鬧的文化藝術節，如墾丁風鈴季、台南糖果文化節、宜蘭國際童玩藝術節、彰化台灣花卉博覽會、苗栗假面藝術節、高雄燈會旗鼓嘉年華等，再加上文建會今年整合行銷、串連二十一縣市的「福爾摩沙藝術節」，可說是琳瑯滿目，但這看似繁榮昌盛的活動背後，文化藝術的本質是否被忽略了？各縣市的在地文化是否真能透過活動彰顯出來？還是僅僅淪為選舉時曝光、拼政績的路邊攤？值得深入探討。

深掘地方特色　培養策展力
各縣市政府大力支持文化藝術節慶活動，源自文建會在民國八十三至八十六年推動的「全國文藝季轉型」以及八十五年開辦的「輔導各縣市辦理國際小型展演活動」二項文化政策。民國八十三年以前，「全國文藝季」是挑選全台精緻的藝術團隊，至各縣市巡迴展演，此舉雖可讓地方居民欣賞到優秀的團隊演出，但在地的表演團隊卻沒有出頭的機會，因而在八十三年時「轉型」，以挖掘各縣市的文化特色為主，各縣市每年可選擇一個鄉鎮做深入探索、發現在地，文建會並邀請專家學者組成輔導團提供協助，讓各縣市各鄉鎮動起來。

「各縣市的國際小型展演活動」則是為了培養縣市政府策畫國際文化活動的能力，與世界接軌。每一個縣市選定一個主題深化發展，如宜蘭國際童玩藝術節、新竹國際玻璃藝術節、台南縣南瀛國際民俗藝術節、花蓮國際石雕藝術季都是在此目標扶植起來的。

核心價值陷入迷思
曾任新竹市文化局長的交通大學藝文中心主任洪惠冠表示，兩項文化政策一個對內、一個對外，相輔相成不可偏廢。但反觀現今各縣市的文化藝術節慶活動，有的已喪失文建會推動的初衷，甚至成為消耗預算，以及縣市政府宣示政績、爭取曝光的舞台。文建會也發現這樣的問題，今年委託國家文化藝術基金會針對文建會補助的二十一縣市「福爾摩沙藝術節」進行訪視評估。

國藝會研究發展組總監孫華翔表示，近年台灣文化藝術節活動常掉落「人次」與「產值」的迷思，而這與幾個大型活動息息相關，首先是宜蘭國際童玩藝術節，過往各縣市政府認為文化藝術節是消耗性的活動，需靠中央補助才能執行，但童玩節卻打破這個「錯覺」，不僅能夠自給自足，還能有千萬營收，這在當年意義重大，不過也造成其他縣市舉辦活動時，過度強調「產值」，甚至有縣市長在未有「科學數據」時，拚命「喊價」，把產值效益擴張，以利政績的宣示。

另外，去年首屆辦理的彰化台灣花卉博覽會，創下一百二十萬人次的參觀潮，也使得許多縣市誤認「人次多即代表成功」，今年台南糖果文化節，就出現了「只顧衝人次，不顧參觀品質與安全性」的批評聲浪，整個文化活動的核心價值被扭曲。

文建會第三處處長楊宣勤表示，去年彰化花博會透過媒體行銷出去後，參觀人潮超過負荷量，也降低活動的品質，使得今年參加花博會的人數大幅下降。義守大學研發長兼中山大學藝術管理研究所教授洪萬隆也提出民調數據，指出去年參加花博會，今年還想再參加的人僅有百分之五。

孫華翔表示，有鑑於此，國藝會今年設定「文化創意」、「活動執行」、「觀光行銷」、「經濟產值」、「永續經營」五大評估指標，希望各縣市辦活動時能夠平衡發展，而不是獨尊某一向度。

傳播、公關公司的買辦文化
洪萬隆表示，台灣的文化藝術節慶活動還呈現一種「買辦文化」，部分縣市開放由傳播公司、公關公司競標，造成不同縣市，表演活動相類似，讓各縣市文化藝術節的特殊性無法凸顯，甚至有同一個外國團隊、同一套節目，巡迴好幾個縣市的情形，根本失去應有的特色。

「十鼓擊樂團」是台灣文化藝術節的常客，團長謝十表示，與往年相較，今年各縣市的文化藝術節抓地性較弱，有些也沒有聚焦於地方所定的主題上。他指出，「十鼓」在不同縣市表演時，都會針對各縣市的主題重新編排、製作，如參加「雞籠中元祭藝文華會」，他們表演「點將令」，前往「澎湖國際地景藝術節」，則呈現「山之喚、海之喃」。他建議，主辦單位可以要求國際團隊，根據縣市文化藝術節的主題，重新調整表演，讓演出與主題能更加契合。

謝十認為，現在台灣很多文化藝術活動都相當強調「國際性」，其實「本土性愈高，愈不用強調『國際』，反倒愈容易成為國際注目的焦點」，因為外國觀眾喜愛看的是台灣原汁原味的演出。

洪惠冠表示，許多文化藝術節的承辦單位只希望創造人潮，便找一些知名的歌星唱歌表演，這樣並無法累積地方文化內涵。她指出，委託外界的傳播、公關公司承辦文化藝術節並非不可取，但當初文建會希望各縣市政府舉辦國際小型展演活動的目的之一，即是希望強化縣市政府文化局本身的策展能力與文化培力，若完全委外統包，這部分的機能就會減弱，而文化局對活動也會缺少參與感。

同時承辦單位太重視對委辦單位「交代」，重視表面的記者會、造勢活動，甚至採訪記者的簽到名單增長用來作「績效」，有本末倒置之嫌。洪惠冠建議，文化局若要委外最好用分包，而非統包的方式，且要把主辦單位的目標、動機闡釋清楚。有些承辦的公關公司可能對當地文化不了解，應要求他們先進行田調等前製作業，且每個活動階段與細節都要嚴格監督、把關。

三義木雕節最具開拓潛力
縱觀台灣繁花似錦的文化藝術節活動，洪萬隆認為，台南市「府城七夕國際藝術節」與當地的十六歲成年禮相結合，文化價值頗高，今年雖然也引進了日本京都、仙台的成年禮活動，國際性還是不夠，他建議可以將格局再拉大，串連更多國家；「屏東半島藝術季」主要目標是希望把屏東價值再延伸，文化局邀請多位國內外藝術家進駐墾丁，根據墾丁的好山好水創作，之後可以將作品帶回，期盼日後若藝術家的作品受到矚目，也會打開墾丁的國際知名度，此舉是利用文化藝術將墾丁印象傳出去，理想性很高。但他覺得，今年的「屏東半島藝術季」與往年相比，氛圍稍嫌薄弱。

洪惠冠則認為今年「福爾摩沙藝術節」定位不清，文建會沒有傳達清楚「福爾摩沙藝術節」就是過去縣市國際小型展演的延伸，因而出現縣市更換主題的狀況，無法延續往年縣市的深化工作。如新竹縣過去是「國際花鼓節」，今年變更為「新竹之春音樂節」，這項活動原本就是地方電台舉辦的藝文活動，將它納入「福爾摩沙藝術節」中，有些掠人之美。新竹市原本是「國際玻璃藝術節」，今年也換成了「玻動新竹風」，而用玻璃和風做雙主題切入，洪惠冠認為較難聚焦。

同樣是苗栗縣舉行的活動，「假面藝術節」與「三義木雕國際文化藝術節」卻有截然不同的評價。洪惠冠、洪萬隆均認為「假面藝術節」與在地文化並未那麼契合，開始時因策展新鮮，吸引許多民眾，但幾年下變化不大，反省聲浪湧現。「三義木雕國際文化藝術節」不僅是由當地木雕文化發展出來的活動，其中「大洋洲木雕藝術交流展」，有許多生活性的當代創作，對台灣木雕創作者多有啟發，也可刺激當地產業的發展。洪惠冠表示，藝術節中大部份的創作品可典藏在「木雕博物館」，符合文化積累與永續性的經營條件。洪萬隆則指出，「三義木雕國際文化藝術節」每年都有一些變化，若積極開發周邊商品，是最可導入文化創意產業的文化藝術節慶。

另外，「宜蘭國際童玩藝術節」是原本縣市資源與特色不足，但早期因策展成功，而成為文化藝術節指標的例子。曾為童玩節總承辦，現今為文建會專委的李靜慧表示，童玩節是由宜蘭縣文化局一手策畫、執行的活動，為了讓宜蘭民眾和國際團隊交流、接軌，文化局訓練當地居民成為「親善大使團」，讓他們帶領國外團隊遊宜蘭；為了解決食宿等問題，還包下宜蘭技術學院的宿舍，學習如何經營國際旅館與餐廳，而這些都是「人次」與「營收」價值外的寶貴經驗，也讓居民感受到文化參與的重要性。不過她承認，近年童玩節遇到瓶頸，原本每年平均有八、九十萬的入園人次，今年減少至五十五萬，今年投入一億九千萬的成本，門票相關收入也只有一億七千萬，是十年來首度虧損，讓宜蘭文化局同仁有些灰心，不過她強調，人次不是最重要的，但童玩節的確需要更多創新的原素。

文建會補助下降喪失主導權
除了文化藝術節的核心價值偏離外，文建會從早期一個縣市能補助上千萬的經費，到近年下降到只剩一到三百萬元，反倒是觀光局補助比例大幅提升，使得文建會的影響力慢慢式微。然而，當文建會無法透過經費控管，影響各縣市維持文化藝術節的品質時，國藝會的評比，又能造成多大的效應？

文建會主委陳其南表示，各縣市不需仰賴文建會，並願意投入大筆預算在文化藝術節上，進一步還能自給自足，應給予肯定。對於一些在品質與型態「走樣」的文化藝術活動，他認為應該靠社群與輿論來施壓。他指出，在民主制度下，不應由中央命令地方，或地方做不好而由中央接手做，應該由下至上，他鼓勵地方文化人士與居民應積極參與地方文化活動，主動把關、監督，讓文化真正在居民與地方上扎根，形成健全的文化共同體，文建會則扮演從旁輔導的角色。

除了委託國藝會進行評鑑、舉辦「福爾摩沙藝術節人才培訓研習營」協助地方政府培力外，李靜慧表示，文建會明年將不會全面替各縣市行銷，而會針對評鑑成績優異的縣市文化藝術節，進行重點行銷，她說：「未來只有水準之上的縣市，才能進入『福爾摩沙藝術節』的整合行銷範疇。」