【本報綜合報導】《牡丹亭》是明代劇作家湯顯祖的代表作，也是崑劇的經典。四百年後，作家白先勇與友人打造青春版《牡丹亭》，讓傳世經典煥發全新活力，使更多的人走近崑曲。揚州講壇今年首場，四日由白先勇以「青春版《牡丹亭》與崑曲復興運動」為題，分享與崑曲情緣，在感知崑曲之美中，迎來開春第一講。

崑曲，是現存最古老的劇種之一，被稱為百花園中的一朵蘭花，很多劇種都是在崑劇的基礎上發展起來的，有「中國戲曲之母」的雅稱。縱觀崑曲的發展史，經歷幾番起伏，曾有段時間漸漸衰微。

「崑曲的一時衰落並不代表其藝術成就的消失，其辭藻美、舞蹈美、音樂美、人情美，已然樹立了戲劇美學高標準。」白先勇讚歎。

說起與崑曲情緣，要回溯到白先勇八歲那年。那年在上海，白先勇偶然看到了梅蘭芳與俞振飛合演的崑曲《牡丹亭》中的一折《遊園驚夢》，「原來奼紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井殘垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院？」這幾句戲詞襯著笙簫管笛沁入白先勇的靈魂深處。

上世紀八○年代，白先勇又觀看了上海崑劇團演出的全本《長生殿》。「當時觀眾都興奮地起來拍手，這讓我深有感觸，中國了不起的傳統藝術在舞台上浴火重生。」也在那時，白先勇開始深入思考如何將傳統與現代銜接，重振崑曲。

銜接傳統現代 經典重現

而真正觸發白先勇復興崑曲的契機是在二○○一年，崑曲被聯合國教科文組織列為人類口述和非物質遺產代表作。「世界都認可了這一傳統藝術，我們自己不保護說不過去。」於是，白先勇和在台灣推廣崑曲的朋友們，一起集結了兩岸文學、現代劇場及崑曲藝術精英，合作打造了青春版《牡丹亭》。

之所以稱為「青春版」，白先勇解釋說，希望能藉此製作一齣經典之作，培養年輕演員，接班傳承。將青年觀眾尤其是高校學生，召喚回戲院，觀賞崑曲。「我相信崑曲是一個古老的劇種，有強韌的生命力。我們要把它的青春生命召喚回來。」

經過一年的打磨，二○○四年，青春版《牡丹亭》在台北首演，隨後開啟巡迴世界演出，足跡遍布美國、英國、希臘、新加坡等世界多個國家，演出近三百場，滿座率高達百分之九十，這在崑曲演出史上絕無僅有。

更值得欣慰的是，這期間青春版《牡丹亭》還曾走進北京大學、上海同濟大學、南京大學、美國柏克萊加州大學等三十多所高校，所到之處回響熱烈，在新一代年輕人心中升起了一團崑曲之火。

嘔心之作 奼紫嫣紅開遍

經過十餘年的嘔心瀝血，青春版《牡丹亭》正如那句戲詞所唱：「奼紫嫣紅開遍。」白先勇還在美國柏克萊加州大學等高校開設了崑曲課。

青春版《牡丹亭》火了，究其原因，白先勇認為，是崑曲深厚的文化底蘊使然，勾起了潛藏在生命中的民族文化基因。「一門表演藝術的成就高到一定程度，會跨越語言、民族的障礙。」白先勇說，崑曲有這樣的魅力，足以成為中華文化的標竿之一。他表示，讓崑曲進校園，是希望大學生重新發現崑曲的美，它以最美形式展現最美的感情，把中國抒情詩意境用歌舞表現出來。

在白先勇看來，崑曲不光是戲，也是明清時代最高文化成就之一。「我們在推廣崑曲時的心態，不是在演出，而是如同在展示青銅器一般敬重。」白先勇說，如果自己民族的文化都不敬重 ，何以讓別人敬仰。復興崑曲則架起了復興傳統文化的一座橋梁，「文化的復興會遇到重重困難，但若整個民族每個人心中都有這樣的願望，復興傳統文化也並非難事。」