「兩手托起千秋將；孤燈照出萬古人」，就是這種藝術美感，讓陳政宏著迷於皮影戲的藝術世界。一九九五年，陳政宏帶著懷舊的心情，參加高雄縣文化局舉辦的皮影戲研習課程，跟著皮影戲大師許福能學戲，卻意外發掘皮影戲藝術的深度與內涵，也驚訝於單看不起眼的皮偶，透過薄布、打上燈光，竟能變得如此動人。

        後來陳政宏隨許福能在復興閣皮影戲劇團演出、學習，許福能一度想將家族劇團傳承給他，但陳政宏當時一心想走創作、研發之路，婉拒恩師好意，直到許福能因病過世時，遺言中還一直牽掛愛徒，希望他能自己組團，將這逐漸沒落的傳統表演藝術在台灣傳承下去，陳政宏才在二○○二年時自組「宏興閣皮影戲劇團」。

        陳政宏表示，其實台灣的皮影戲還有發展的空間，如傳統的操偶桿只有二枝，太過簡陋，應可再增加到五枝操偶桿，讓皮偶表演動作更加生動、細膩。此外，台灣進入現代社會後，皮偶雕刻愈益粗糙，不似前人那般精雕細琢，因此繼任者應把過往的技術與態度找回，再加上現代原素，為皮影戲開創新格局。

        在陳政宏的帶領下，「宏興閣」走的是創新之路，除了強調雕功細緻，皮偶的配色更豐富多采外，他還突發奇想，開創台灣「皮偶跳出影窗」的新局，讓影窗內、外的皮偶相呼應，給予觀眾新的視覺享受。

        陳政宏指出，傳統皮偶在影窗內大小多為八寸到一尺，他研擬的光影戲（即皮偶跳出影窗後呈現的新手法），卻製作出約三尺的皮偶，並選用螢光材質表現，突破許多人的刻版印象。另外，在選用老戲新編的傳統劇碼之外，「宏興閣」還將推出原住民故事「日月潭傳奇」，為了這齣全新劇目，陳政宏還將所有皮偶重新製作，希望讓觀眾有耳目一新的感受。

        對於皮影戲的傳承，陳政宏還是憂心忡忡。他表示，經營皮影戲團難以維生，許多人因此失去興趣學習。雖然部分國小、國中都有設計皮影戲的相關課程與社團，但到高中、大學就出現斷層，他期盼政府能協助，讓皮影戲的學習與觀戲種子，一路培養至高中、大學，讓這門傳統表演藝術在台灣能繼續流傳。