執筆人：林明德

中華民俗藝術基金會董事長

在台灣石雕發展史上，詹文魁的藝術造詣，特別是佛像雕塑，堪稱獨特，他不僅形塑自己的風格，也雕造諸佛新相，寫下亮麗的史頁。

詹文魁，出生於花蓮七星潭，父祖輩靠海為生，經營定置漁網。國小四年級，愛上繪畫，嶄露藝術天分；國中時，陪母親到一貫道道場聽經，初遇佛法，把《金剛般若波羅蜜經》金句：「凡所有相，皆是虛妄。」寫在書包上，作為警惕；曾經在家裡盤腿打坐，彷彿進入禪定之際，母親喊叫：「文魁啊，不要走火入魔，趕快起來。」像是棒喝，把他喚醒。

一九七五年，文魁就讀花蓮高中，二年級下學期，毅然決然從自然組轉社會組，為的是上藝術科系，方便專心雕塑。這種決定真是不可思議，但他一路獲得許多貴人的支持，像廖清雲老師、何恆雄教授、大姐詹惠瑛等。他的努力與表現，也贏得張梅君的芳心，在競爭對象手術刀（醫生）與雕刻刀（雕刻家）之間，她作了一次大膽的抉擇。

文魁投入石雕三十多年，創作歷程大概可以分為四個時期：一、學院時期；二、現代雕刻、佛像與裝置藝術；三、佛像雕刻；四、大型佛像。

一、二時期大多是學院派的創作，不過也透露他創作的多元面向，包括抽象雕刻、佛首與裝置藝術；三、四時期均屬佛像塑造，材質有石、銅之分，造型則有小、大之別。

大二、三時，他接下新竹青草湖「靈隱寺」的佛像工程，親自銅塑《開山祖師》與《無心和尚》兩件大型作品。一九八四年，為花蓮「祥德寺」水泥塑造八公尺《白衣觀音像》；一九九二年又完成十二公尺《金身地藏菩薩像》，其法相之莊嚴、氣勢之宏偉，一時傳為美談。

文魁的佛教藝術理論大概有三個重要的觀念：一、以相示法，即以佛像表現佛法與佛菩薩的特性，如花蓮「祥德寺」《金身地藏菩薩像》；二、以法示相，依佛經的義理創造佛像，如四川峨嵋金頂四十八公尺《十方普賢菩薩像》，乃據〈普賢行願品〉、〈普賢十大願〉的內涵去思索祂的形象；三、無相成相，則是以《金剛般若波羅蜜經》中「凡所有相，皆是虛妄。若見諸相非相，即見如來」、「應無所住而生其心」的思維理路來雕造佛像，如「中台禪寺」《毗盧遮那法身佛》。

一九九五年，是文魁佛像雕刻生涯的新契機，「中台禪寺」硬體建築由李祖原大師規畫設計，大師採用「異法門」的原則，設計一座恢弘雄偉的現代寺廟；佛像雕造則由文魁及二十位匠師團隊負責，他的雕工技法突破傳統寺廟佛像的形式，並融合現代雕刻的風格，三年多打造二十二尊法相莊嚴的佛像，宛如一座現代佛像的展場。

二○○六年，四川峨嵋金頂「華藏寺」敦請李大師規畫建築，而四十八公尺《十方普賢菩薩像》則由文魁雕塑；二○○九年，陝西法門寺文化景區延聘李大師負責硬體建築「合十舍利塔」，文魁則負責三身佛像的雕造。他們兩人合力完成的現代寺廟與大型佛像，飲譽中外，為當代佛教藝術史平添幾頁輝煌。文魁說：「在中國雕塑華嚴三聖是我的人生大夢想。」我想，為文殊菩薩造像就是大夢想之一環，希望他心想事成。

二○○八年，一尊十二公尺《行禪中的佛》，充分詮釋了文魁的弘願，為感恩、為喚起眾生平等，希望佛陀早日返回印度，大佛被安放在賤民區的「龍樹學園」，期盼佛陀釋放大慈悲。

為了挖掘文魁的佛像雕刻世界，我追蹤他三年，不僅跡近他的雕造現場，更進入他不設防的內心世界。

文魁的雕刻類型多元，於佛像卻是一門深入，長期薰習，因此能創造嶄新的諸佛像，開拓佛像雕刻的新視野。